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数字签名的作用和功能是什么
《了不起的密码》之三：数字签名的作用
电子签名应用在在哪些领域，和纸质签名有哪些不同？
一、电子签名应用范围：
电子签名其实已经应用在了很多领域，比如HR、B2B、在线商旅、O2O、P2P、租赁行业、第三方支付等行业，电子签名已经得到了广泛应用。
二、电子签名和传统签名不同：
电子签名主要是通过电子技术上的手段来应用在电子合同上。而在电子商务日益普及的今天，合同或文件经常是以电子的形式表现和传递。
传统的手写签名不能确认当事人身份，这就需要技术手段在电子文件中识别双方交易人的真实身份，保证交易的安全性、真实性以及不可抵赖性，这种电子技术手段称之为电子签名。
文学的社会作用有哪些？实现功能的主要途径有哪些？望各位才人帮忙！急用~谢谢
文学，是以语言文字为工具，形象化地反映客观现实的艺术，故也称作语言艺术。作为社会意识形态之一，（意识形态，是指在一定的经济基础上形成的人对于世界和社会的有系统的看法和见解，意识形态是上层建筑的组成部分，在阶级社会里具有阶级性，也叫观念形态。哲学、**、艺术、宗教、道德等都是它的具体表现。）文学在上层建筑中与**制度及法律形态相比，距离社会经济基础要稍远一些，就像恩格斯所说的是属于“更高地悬浮于空中的意识形态领域”。这就确定了文学在社会结构中的地位以及它在社会生活中的独特功能。
作为一种意识产物，就文学作品本身来说，它首要的、独特的功能就是“审美”。因为只要文学表现了人生价值，就会产生审美价值。文学作为审美信息的载体，通过鉴赏环节，通过读者这个广泛的受信体，反作用于社会，从而对人类改造客观世界和主观世界的实践活动发生直接和间接的影响，形成文学所特有的社会价值。前苏联作家邦达列夫曾经这样描绘文学对人的影响：“当一个人打开书的时候，他可以仔细地端详第二种生活，就像是看到一面镜子的深处，他寻找着自己心目中的英雄人物，寻找着自己思想的答案，并且不由自主的以别人的命运、别人的勇气去衡量自己的性格特点，他惋惜，怀疑，懊恼，他笑，他哭，他同情，他参与着主人公的活动——书的影响力就在这里产生了。”，“如果谁从来没有醉心于一本严肃的书，那才应该感到最大的遗憾——因为他使自己与世隔绝，他拒绝了第二个现实，第二次经验，从而等于缩短了自己的生命。”由此可见，因人生经验的扩大与精神境界的升华给生命带来的充实与丰富，可以让你重新认识自己，鼓舞你以美的理想和美的规律去创造新的生活。这就是文学的综合价值所带来的社会效果。具体来说，文学主要有以下三种功能：
首先，文学具有美悦功能
文学属于人的精神创造，它并不是一种先天自在的产物，而是经过文字工作者这一“媒介”，按照一定的审美理想和美的规律，在对社会和自然形态加工、改造的基础上所形成的一种精神产品。它总是带有某种目的和意义，具备着某种价值。它之所以存在的最重要的目的之一就是让“人”获得审美上的享受。人们通过对各种文学载体的欣赏使情感和心理得到平衡、渲泄或满足，从而在这种阅读中，感受美、体验美、欣赏美。就如诗人徐志摩的《再别康桥》：
……
轻轻的我走了
正如我轻轻的来
我轻轻的挥手
不带走一片云彩
……
使人在阅读过程中，体验到一种静静的伤美。
再如孟郊的《游子吟》：
慈母手中线，
游子身上衣。
临行密密缝，
意恐迟迟归。
……
使人们看到了崇高的慈母形象和天涯游子对母亲的深情，也看到了诗人对人生中伟大的人性美的忆念和怀恋。
其实，文学在社会生活中的美悦功能是十分广泛的。这主要体现在两个方面：首先，文学能发展人的想象力，陶冶人的性情，提高人的思想境界，净化社会风俗。再者，文学有助于人们提高识别真假、善恶、美丑的是非辨别能力，从而使人树立崇高的生活理想，激励人们不断为获取更加美好的社会生活而奋斗。
其次，文学具有知识功能
文学用它生动、具体的艺术形象再现生活，给人们以历史和现实生活的常识，使人们增强对社会、自然、人生的理解。相当具体地认识社会，了解历史，丰富人们对生活的感受和经验，加深对社会规律和自然人生的理解，使人们的感情得以充分交流，心灵得到净化，这就是文学的认识功能。
文学又是社会历史的“大仓库”，是社会历史文化的储存和积累，从中可以看到人们在一定的社会历史环境中的生产劳动、风俗习惯、伦理观念、宗教信仰，可以看到社会盛衰、国家兴亡、时代变化等等。它溶进了作家的主体精神，揭示一定历史时代、生活情境中的人的心理状态。通过文学，人们可以“看”到一定的历史时代中人们的生活和斗争情况，如风俗、服饰、音容笑貌、治理观念、社会变迁等。文学虽然不是历史，但它有时却承担了比历史还要更多、更广泛的功能，恩格斯在评价巴尔扎克的《人间喜剧》时，说他从这部作品中学到的东西比当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多。可见文学对历史发展过程描写之深入、细致。
概而言之，文学对人的影响是渐进而潜移默化的。它向人们传播着自然、社会、人生等各个方面的知识和经验。它不仅仅通过栩栩如生的艺术形象再现人的生活，更通过文学典型说明人应该怎样生活，而且还启发鼓励人去创造新的生活，通过具体的社会实践，使文学作品的精神影响转化成实际效果。
再者，文学具有教育功能
文学作品通过影响人的心灵和行为，帮助人提高思想境界，净化灵魂，增强对生活的信心和力量，这就是文学的教育作用。
文学作品通过形态各异的艺术形象广泛而深刻地反映社会生活的各个层面。读者在认识文学作品所反映的社会生活的同时，也对作品进行再思考，爱与恨、善与恶、美与丑，都会在人的思想中产生不同程度的激荡、共鸣，从而对人的心灵施以立体的、综合的影响，使人从中得到一定的启迪和教益，以造就受众完整的个性。
中国古代思想家简子认为艺术“入地深，其化人也速”。汉代大思想家王充认为“文人之笔，劝善惩恶也”。这都是说的文学的教育功能。正是从这个意义上，人们才把作家称为“人类灵魂的工程师”。
比如，读了《骆驼祥子》，人们就会对当时北京下层人民的生活境遇有一个深刻的认识，并对造成祥子悲惨命运的万恶旧社会进行思考，从而否定、鞭挞这种罪恶的社会制度，在思想认识上得到教育，坚定对美好生活的向往、追求和创造新生活的雄心壮志。
文学在描写社会生活的同时，总是遵循着一定的道德思想和规范，体现着对生活的评价和看法，传播着一定的社会道德意识。表明一定的伦理道德倾向。如叙事诗《孔雀东南飞》到小说《红楼梦》，就贯穿着一条反对封建婚姻制度，向往爱情自由、婚姻自主的进步道德倾向的主线。文学作品还对合理、进步的道德观念和行为进行肯定和赞扬，如勤以养俭，乐于助人的精神，“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”的品格，“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的入世情怀，都产生着道德感化和积极的教育作用。
当然，文学的教育作用并不是由一个严肃而刻板的说教者进行赤**的说教就能达到的。而是用艺术化的形式体现在世俗常情之中，如：**的《回忆我的母亲》就是通过人间琐事来表现一个善良、勤劳母亲的道德品质。而朱自清在一个倾斜、蹒跚的背影中，体会到父亲深厚执着的爱子之情，体现了一种血缘不可分割、世代相传的伦理感情。再如鲁迅的《祝福》中对封建道德的否定，亦是通过祥林嫂具体的遭遇体现的：家族的统治使她完全丧失了“自我”的权利，封建伦理道德的歧视，使她不能在过年祭祀中动“福礼”，封建愚昧又使她化尽积存的工钱捐来一条无用的“门槛”，最终倒毙在鲁镇的一片祝福声中。由此可见，文学是通过生动活泼的社会艺术形象感染人、教育人，借以表现人生价值，通过审美价值的实现达到文学的教育目的的。
文学的这三种功能，美悦功能，认识功能和教育功能，是文学最主要的功能。从文学这三种功能的相互关系来看，三者是互相联系，缺一不可的。首先，文学的认识作用是其教育作用和审美作用的基础；而教育作用则把对文学作品的认识更加深化；同时，审美作用以艺术自身独特的感染力促进认识作用和教育作用更好地发挥实际效果。它们的相互作用体现了文学作品中***的统一，并分别对人们的知、意、情发生深刻影响。人们在欣赏文学作品时，这三种功能互相渗透，互相作用于人的思维意识，对人的精神世界施以全面的影响。因此，也可以从总体上把它看成一种审美教育作用。
总而言之，一部真正的、优秀的文学作品，通过其作品中的全部或部分内容，深深地感染着人，潜移默化中影响着人，甚至在思想上改造人，进而影响生活、影响社会，推动人类的社会生活不断向前发展、进步。
文学和艺术的区别？
其实，文艺跟社会科学都是以一定经济作为基础的社会上层建筑，都是源于经济发展，也都作用于经济发展~~~~
比如，文艺复兴啊~~~就是由于资本**的经济发展要求把人们从中世纪的封建社会中解放出来，解放人性，人们开始学习科学知识，人的主观能动性得到了巨大的发展，自然推动了资本**的发展~~~而且，文艺复兴时期也涌现了很多的艺术家，诗人，作家，科学家这些~~~
文艺是比较具象的一种思维的表现形式，比如，人们用文章，书画来表现他们的新思想，很直观；而社会科学，则是抽象的思维表现形式，主要是对人类社会现象和自然现象进行研究，研究的东西是平时感觉摸不到的，比如，爱因斯坦的相对论，但是又是实实在在对社会发展有推动作用的。
鲁迅曾经以“杭育杭育”诠释文学的起源，当然鲁迅先生并没有把这“杭育杭育”作为真正的文学作品，但“杭育杭育”似乎并不能称为文学，否则文学的概念似乎就陷于宽泛，陷于普罗大众化了。毕竟“杭育杭育”并不能揭示文学的本质属性，而且也仅仅是一种人类不自觉的对语言的运用而已。
文学的产生似乎应该产生于人对于自身的认识，个人觉得与其说是在劳动过程中产生的，不如说是在能够反观自身的神秘存在的过程中产生的。因此，文学在最初的时候，更应该有着浓厚的宗教意味。这也适合文学作为一种艺术的审美观照的基本定义。大学读书的时候，我就极为讨厌课堂上讲授的系统分析法，毕竟这种方法没有揭示文学自身的本质特征。仅仅其中关于审美观照的一点还值得思考。
如果仅仅认识到文学作为劳动的产物，文学的生命力就不存在了。因为对于物质的生产，艺术是没有起到任何直接作用的。只有当人类在反观自身存在时，产生了对这个世界的神秘感受，发出这个世界为什么是这样的的疑问，或者我是怎么来的等等，文学就产生了。最初的“杭育杭育”也仅仅是对语言文字的最无意识的运用而已。
从科学于文学（艺术）的对照中，我们似乎也能得到一个认识：科学和艺术分属于人类生活的两个世界，一个是基于生存需要的，一个则是基于享受需要的。两种需要以前者为基础，只有当前者获得满足之后，后者才会发挥作用。不同的人对两者的需要层次不一样，造成了人与人之间在精神世界方面的差别。
但从我们现时中却发现，目前人们似乎已经不再热衷于艺术，这也从一个侧面说明了我们的物质生活并不富裕（相对的，这个富裕也和周围的人比较得出的）。因此，尽管国人在智商方面非常出色，但已经缺乏足够的艺术想像力，这直接进一步恶化了物质带来的恶果。当物质足够富裕的时候，艺术气质的缺乏导致了精神世界的空虚。
因此，只有把文学艺术的起源定位于人类自我意识的觉醒才能理解人们为什么会精神空虚的现实。
文学与艺术的区别
作者： 才子盼佳人 联系作者
孟子曾说过五百年必有圣人出现。孟子总结的是孟子以前的社会历史经验，孟子以前，伏羲、女娲、炎帝、黄帝、仓颉、尧、舜、禹、文王、周公、老子、孔子，那确实是一个圣贤辈出、星汉灿烂的历史时期。
正是有那样一个历史时期，才缔造了世界人类史上四大文明古国之一的中华文明。
孟子说过那句话之后，很不幸，孟子以后的两千年间，中国再也没有出现过圣人。
这是汉代以后形成的文化框架与社会**制度造成的。
读孔子留下的书，说孔子说过的话，思想上必尊孔孟，言行上不许越轨，两千年间，千万文人，一个腔调，就是孔腔孔调，儒腔儒调，否则就是不尊孔，就是冒犯圣人。
汉代以后逐渐形成的学而优则仕和唐代创造的科举制度，又对文人诱之以利。两千年间的文人全成了动物园中笼子中的动物，喂之以食，束之以笼，驯而化之，去其本性，使之忘记本性，忘掉了文人本来应该有的面目，忘掉了文人本来应该担当的责任与使命。
两千年可不是个短日子，若不是中间有佛教西来，有道家变身为宗教性的道教，中国人在精神旅途上早就饿死在了路上。
中国必须再度产生圣人，再开创一个圣人辈出的历史时期。这是复兴汉文化的基石。否则，当代人文界叫唤的复兴汉文化，21世纪是东方文化的世纪等等，就只是空叫唤，就只是做梦。
像我们经常讲的要对中国古代文化进行批判与扬弃一样，我们同样需要对“五四”以后的现代文化传统进行批判与扬弃。两千年间的文化正好是整个封建社会历史时期的文化，该革除的一定要革除，该洗涤的一定要洗涤，该继承的一定要继承。要分清什么是真正的优秀文化遗产，什么是封建文化。改革开放以来提倡恢复汉文化，继承优秀文化传统，但决不能打着这一旗号继承封建文化的糟粕。
复兴汉文化，需要在文化上实现与孔子历史时期的直接对接，在文化上实现与远古圣贤文化时期的直接对接。就是说需要跳过、摔开整个封建历史时期，跳过这不出圣人的漫长的两千年的历史岁月，与奠定中华民族成为世界人类历史上四大文明古国之一的中华远古历史时期的文化实现对接。
不需讳言，那是*隶社会时期，甚至更远古，是原始社会历史时期。原始社会历史时期与*隶社会时期的社会结构、**制度早已经死亡，不会在对现实社会制度造成影响与渗透。不会像我们审视封建历史时期的文化时一样，封建社会的社会结构与**制度的*影总还在试图侵入我们的现代社会机体。
西方文艺复兴有过一个复兴对象，即复兴传统中哪一个历史时期的文艺，他们选择了古老的希腊文明，古老，模糊，有再创造的可能。历史证明了他们在选择上的正确性。
重开中华文化盛世，这已是国家与民族的人心所向，是民族精神的渴望，谁也不可能阻挡。
向往中国也有一次文艺复兴，希望也以文艺复兴的形式，实现再创中华文化盛世的目标，也是“五四”以来文化上只破不立，破后必立的历史发展规律。
我们选择哪一个历史时期的文化作为复兴对象？
唐诗，宋词，明清小说，是两千年来人们公认的三大文化高峰。准确地讲是三大文学高峰。文学与文化，有相同之处，更有区别。我们今天更要强调它的区别之处。文学属于文化，但只是文化这一整体中的一部分。文学的兴衰不能代表整体文化的兴衰。
有这样一种解释，远古时候，有一块石头，石头上有字迹或刻画之痕，后来字迹模糊了，被风蚀掉了，没有人知道石头的价值了。再后来，石头旁边长出了花草，花草吸引了人们的视线，吸引了人们的着眼点即审美点，造成了人类审美价值及观念的转移，使石头成了陪衬，甚至被遮盖。石头是文化，是文化的主体。文学是花草，是旁出部分、边缘部分、后出部分。文学的过分繁荣会遮盖文化主体，会遮盖文化的本来面目与价值。
思想，哲学，文化，三位一体。文化是对思想与哲学的文而化之。思想与哲学离不开文化，也不存在完全脱离思想与哲学的文化。漂离思想与哲学的那一部分文化，表现为文学与艺术，文学与艺术对于文化主体来说，是漂离部分，旁出部分，溢出部分，边缘部分。
我们需要对2000年以来，孔子以后，中华民族不发展哲学思想文化，只畸形地发展文化的漂离与旁出的那部分文学这一现象给以深刻反省。我们需要适当地铲除文学与文人。铲除文学，为突出文化主体。铲除掉非文化意义上的文学，缺少文化含量与品质的文学。这类文学正是产生于汉代，兴盛于唐宋，滥溢于明清，末流于当代。铲除文人，就是铲除小说家，散文家，诗人。他们之中相当一大部分人根本上缺少文化素养，根本不懂得文化的真实含义。他们同他们写作的作品，是文化的旁出者，是文化的私生子，是非文化意义上的花草的产生地。要做文人，就做远古文人，恢复远古文人的本来面目，本来责任担当。否则皆在铲除之列，屈原、李白，杜甫在铲除之列，罗贯中，曹雪芹等等在铲除之列，当代所谓文人全在铲除之列。
即使认为我们的文艺复兴只是文学艺术的复兴，唐诗，宋词，明清小说，也由于历史距离较近，过于清晰，其艺术成就过于完整，不再具有再创造的可能。况且我们需要的是汉文化整体上的复兴，文化的复兴，同时是思想和哲学上的复兴。从后者着眼，唐诗宋词明清小说，汉代文化唐代文化宋代文化，都从根本处欠缺用来复兴的基础。
复兴汉文化，选择出一个复兴对应**，我选择周代或商代，更倾向商代。商代创造了灿烂的青铜文化和神秘的甲骨文化。青铜以象胜，甲骨以《易》胜。这里的“易”，是指《易经》。有象有《易》，重象重《易》，是今天复兴商代文化的特有条件。
不选择周代文化。商文化尚祖，周文化尚天。有相信人类自己还是相信天命的区别。商文化粗犷，周文化细腻，风格上的差异显示出商文化的创生性、原生性，商文化处在创生阶段；周文化处在完成阶段。商、周文化一脉而有异。
不选择春秋战国**。春秋战国**是一个思想文化哲学百家争鸣**，很适合原创思想、文化、哲学产生，但以孔子、老子为主的儒、道两家文化，已经有了影响其后2000年历史的巨大的结果。我们需要的不是重复与模仿，而是再度创造与创新。我们更需要研究老子是怎样成为老子的，孔子是怎样成为孔子的，他们学术思想源泉在哪里，是什么，惟有这样才能够再度产生圣人。我提出复兴商文化，正是看出孔子思想源头是商代。孔子身前曾经长期游历中原寻求商文化，没有寻到，退一步才研究周文化。当今商代文物大量出土，足够成为产生并形成思想哲学文化的材料和源头。况且我们提出复兴商文化，只是以商文化做一个代表，它代表的是中华民族作为世界上四大文明古国之一，其文明与文化发祥过程，实质是中华民族上古文明的创造性。
中华民族文化到了最危险的时候。20世纪末，中国社会科学界的学者们以预言家的姿态向国人预言21世纪是东方文化世纪。这是什么预言？与儿童的天真幻想一样。21世纪将是什么世纪？不错，是一个文化世纪。是一个权力文化世纪，是一个文化发展受权力操纵的世纪。是一个以强权为背景为依托的文化侵略世纪。由于以强权为背景，不可能有东方文化与西方文化的平等对话和互补，在强权背景下，只会是东方文化失语。由此可以断言，21世纪不仅不是东方文化世纪，反而是东方文化加速西化的世纪。已经过去的20世纪，20世纪之前的几个世纪，只是这场西化的序曲。21世纪与22世纪才将是全盘西化的时候。要到23世纪，东方文化才有出头之日。300年，时间很短也很长，清朝300年就是一闪过去的。时至今日，一个少数民族的统治早已结束了，结束100年了，仍有多少人多少文人多少学者多少文学作品、影视剧作品在为其延续香火似的歌功颂德。汉文化被同化到这种地步？一个民族的文化脆弱到这种地步？经历过21和22世纪之后，西方文化进入到中国的时间也将是300年500年，到那时候汉文化会是什么情景？
再创圣贤辈出**，恢复汉文化根本，才能够恢复中华民族作为世界东方永不倒下的文化巨人的特性。这是现代中国数代文化人必须肩负的责任。
开创圣贤辈出**，与上古文明实现对接，就需要在思想哲学文化等方面跨越孔子与老子这两个圣人，跨越这两坐文化高峰。首先要敢于与他们站齐，与他们并立，有这样的胆略与勇气，有等高的学识与成就。并且要能够高于他们，才能够跨越他们。西方一代一代文化圣贤，都这么做，才创造并保持了文艺复兴以来西方思想哲学文化上的不断进步。中国圣人已经断代了2000年，要再出圣人，就需要付出更多更艰巨的努力。
美国有什么风俗习惯？
我们常见美国人握手和亲吻。美国的风俗习惯，第一次和男性和女性见面时，仅仅是握手，亲吻是好朋友之间的身体语言。亲吻的
方式是：同性之间，脸接触对方的脸，然后空中亲吻；异性之间，可以亲吻对方的脸颊。父母亲吻孩子，吻孩子的额头和小脸蛋。
微笑、眼光的接触，这在和美国人打交道时很重要。微笑的眼光和问好的语言在公共场所意思是一样的。如果对面一个陌生人走来
向你微笑，你也向他微笑，他就会说‘嗨’或‘你好’，这只是一种礼貌，并不表示他会停下来和你交谈.中国传统老盯着人看是
不礼貌。而美国人看你不正视他的眼光会以为你躲躲闪闪不诚恳，认为你不可信赖。所以当你和美国人对话的时候，要保持眼光接
触。
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美国的元旦举国关注的是时代广场倒计时活动，那个时间点几乎震撼全美所有人的新年心的。美国的除夕和新年活动，很多是在外
面的，所以除夕的商业活动也还很繁盛，餐馆、酒吧、街道都会有热闹的人群，一般都会延续到倒计时后才逐渐回家。
美国地域宽广，各个地区元旦当日都会有不同的庆祝活动，街景、商区继续很繁华的。美国人普遍比较乐观和开朗，赶上节日，容
易就普遍地展望美好的未来了。美国总统也会在新年发表讲话，当人们美国人民对此关注度不大。不过美国新总统特朗普1.21日履
职，今年元旦是他第一次主持在位的新年，不晓得这位比较独特的美利坚***，是如何面对他的民众，如果延续他竞选时“让美
国再次强大”的誓言的。
服饰礼仪
总体而言，美国人平时的穿着打扮不太讲究。崇尚自然，偏爱宽松，讲究着状体现个性，是美国人穿着打扮的基本特征。跟美国人
打交道时，应注意对方在穿着打扮上的下列讲究，免得让对方产生**印象。
(1)美国人非常注重意服装的整洁。
(2)拜访美国人时，进了门一定要脱吓帽子和外套，美国人认为这是一种礼貌。
(3)美国人十分重视着装细节。
(4)在美国女性最好不要穿黑色皮裙。
(5)在美国，一位女士要是随随便便地在男士面前脱下自己的鞋子，或者撩动自己裙子的下摆，往往会令人产生成心引诱对方之
嫌。
(6)穿睡衣、拖鞋会客，或是以这身打扮外出，都会被美国人视为失礼。
文学的作用是什么?
文学三大基本社会作用是：
认识作用，教育作用，审美作用 文学的审美教育是通过直觉的方式作用于阅读主体的，凡进入审美境界的阅读，阅读者都是持有“无所为而为”的心态的，都是把文学作品当作**绝缘的意象来看待的。
文学是指以语言文字为工具形象化地反映客观现实的艺术，包括戏剧、诗歌、小说、散文等，是文化的重要表现形式，以不同的形式（称作体裁）表现内心情感和再现一定时期和一定地域的社会生活。
扩展资料
文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态。诗歌、散文、小说、剧本、寓言、童话等不同体裁，是文学的重要表现形式。
文学以不同的形式即体裁，表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活。作为学科门类理解的文学，包括中国语言文学、外国语言文学及新闻传播学。
文学是属于人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、**并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。
中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。
文学是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。
文学代表一个民族的艺术和智慧。文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科，属社会意识形态范畴。
参考资料来源：
百度百科-文学
什么是西方现代文学**的含义及对中国文学的影响。
现代**文学是西方自十九世纪末兴起的一种新的文学**，它主要盛行于二十世纪西方各国，影响延续至今。它的主要特点是：反传统，它所反映的内容和所用艺术手法与传统西方文学有着极大的不同，它具有现代意识和现代复杂性，现代**文学由多个流派组成
象征**
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概念
1,象征**是西方现代**文**动中出现最早,影响最大的文学流派,它分为前后两个时期.前期象征**流行于19世纪后半叶的法国.第一次世界大战后,后期象征**应运而生,20世纪20年代,后期象征**达到**.
2,象征**具有鲜明的特征:创造病态的"美";表现内心的"最高真
实";运用象征暗示;在幻觉中构筑意象;用音乐性来增加冥想效应.它发展了前期象征**的艺术特点,反对肤浅的抒情和直露的说教,主张情与理的统一,通过
象征暗示,意象隐喻,自由联想和语言的音乐性去表现理念世界的美和无限性.
3,代表作家:法国瓦雷里,德国里尔克,美国庞德,爱尔兰叶芝和英国T S艾略特.
主要作品
1,英国T S艾略特:《荒原》(1922)
2,法国诗人瓦雷里:《海滨墓园》(1926),思索人生的意义,礼赞永不停息的宇宙运动,抒发超越死亡意识后的欢欣.哲理的沉思与新奇,富有象征性的意象水*交融,音韵和谐优美,意境深远.
3,爱尔兰诗人,剧作家叶芝:《驶向拜占庭》,叶芝由于"表达了整个民族精神"而获得了1923年度诺贝尔文学奖.
4,梅特林克:象征**戏剧的代表作家,《青鸟》(1908,蒂蒂尔,弥蒂尔,白丽伦),青鸟象征着幸福,主题是歌颂人们对幸福和光明的追求.
表现**
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特征
1,表现**是第一次世界大战前后20年代至30年代流行于欧美的一个重要现代**流派.起源于德国,它首先从绘画开始,随后波及文学.
2,最早出现于德国评论家瓦尔登在《狂飚》杂志上发表了一篇绘画评论,强调要突破事物的外在表象,表现内在世界,用"表现"取代"再现".
3,表现**的特征:抽象化;变形;**的运用;时空的真幻错杂;注重声
光效果;象征和荒诞的手法.其理论纲领是"艺术是表现不是再现",主张文学不应再现客观现实,而应表现人的主观精神和内在**,表现透过表象所把握到的事
物的本质,对事物外在形态的精确描绘毫无意义.其诗歌情绪炽烈,雄辩,追求力度,抒情方式夸张,常采用浓缩的诗句.戏剧和小说常采用抽象的象征手法表现深刻的哲理和主题.
主要作品
1,在戏剧上:
美国的奥尼尔:《琼斯皇》(1920),作者将表现**艺术手法融于自己的创造,形成独具特色的"奥尼尔派"表现**剧作的典范作品.《毛猿》(1921),副标题是"古代和现代生活的八场喜剧".主人公:扬克
瑞典的斯特林堡:《到大***去》,《鬼魂奏鸣曲》
2,在小说上:
奥地利的卡夫卡:表现**小说的代表.《城堡》(1915),《变形记》(1915)
意识流小说
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特征
1,意识流小说是20世纪初期(20年代)兴起于西方,以表现人们的意识流动,展示恍惚**的心灵世界为主的小说.认为文学应表现人物的意识流动,尤其是表现潜意识的活动,人的意识流动遵循的是"心理时间",而非物理时间.
2,它以象征暗示,内心独白,自由联想等意识流的创作方法为主要特征,在本世纪20—30年代英,美,法等国形成一个颇为壮观的现代**文学流派
3,意识流小说家所运用的艺术手法各有侧重,但艺术特征是共同的:"作家退出小说";情节淡化;大量的内心独白和自由联想;时空交替和心理时间;象征暗示和对比联想;语言使用上的创新和变异.
4,代表作家是爱尔兰的乔伊斯和英国的伍尔芙,法国的普鲁斯特和美国的福克纳.
主要作品
1,爱尔兰的乔伊斯:《都柏林人》,《青年艺术家的肖像》
2,英国的沃尔夫:《墙上的斑点》,《到灯塔去》,《达洛卫夫人》
3,法国的普鲁斯特:《追忆逝水年华》
4,美国的福克纳:《喧哗与*动》(1929),反映了美国南方望族康普生家的没落.小说创造了复合意识流方法,使运用意识流手法去发掘人物的内心生活方面达到了新的高度.着重表现昆丁的**心理和班吉神经错乱的潜意识活动.人物(长子昆丁,二子杰生,小儿子班吉,女儿凯蒂)
存在**
编辑
概念
1,存在**滥觞于20世纪30年代的法国,二战后达到发展的顶峰.它是现代派文学中声势最大,风靡全球的一种文**流.
2,存在**文学在存在**哲学基础上产生,它是以文学的形式宣传存在**哲学思想.其特征是理性多于形象;核心是"存在先于本质","世界是荒谬的","人生是痛苦的和自由选择",只有通过自由选择寻找生存之路.
3,"荒谬"和"痛苦"是存在**文学的基本主题.世界是荒谬的,人生是痛苦的,一方面描写资本**世界的荒诞性,另一方面表现人的不幸与毁灭,以及孤独,失望,恐惧的思想情绪.
4,艺术上,第一:存在**文学寓哲理于形象中.第二:不拘一格地运用表现手法,传统的和现代的并用.
5,存在**作家主要有法国萨特,法国加缪,波伏瓦.
主要文学作品
1,法国加缪:《局外人》(1942),《鼠疫》(1947)，存在**文学领军人物，1957年获得诺贝尔文学奖
2,法国萨特:《恶心》(小说),《自由之路》(小说),《墙》(短篇小说集),《死无葬生之地》(戏剧),《苍蝇》(戏剧),《禁闭》(戏剧,表明"他人就是地狱"),《毕恭毕敬的**》(戏剧),《存在与虚无》(哲学著作),《存在**是一种人道**》(哲学著作)
3,法国波伏瓦:《女客》,《第二性》
荒诞派
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概念
1,荒诞派戏剧是20世纪50年代兴起于法国,尔后迅速风靡于欧美其他国家的一个反传统戏剧流派.
2,荒诞派因1962年由英国著名戏剧理论家马丁 艾思林写的《荒诞派戏剧》而得名.
3,荒诞派戏剧的特征:荒诞,抽象的主题,世界是荒谬的,人生是毫无意义的;支离破碎的舞台形象;奇特怪异的道具功能,使戏剧的直观艺术特点发挥到极限.在内容上表现世界的不可理喻,人生的荒诞不经;在艺术手法上则打破了传统的戏剧结构,用不合逻辑的情节,性格破碎的人物,机械重复的戏剧运动和前言不达后语的枯燥语言来从总体上突现世界荒诞的根本主题.它没有完整的情节,没有戏剧冲突,舞台形象支离破碎,人物语言颠三倒四.它表现的世界是荒诞的,人生是痛苦的,人与人的关系是无法沟通的.
4,法国尤奈斯库是荒诞派戏剧的奠基人,其独幕话剧《秃头歌女》的上演,标志着荒诞派戏剧的诞生.
主要文学作品
1,法国贝克特:《等待戈多》
2,法国尤奈斯库:《秃头歌女》(1949,史密斯夫妇,马丁夫妇),《椅子》(1959),《犀牛》(1958)
新小说派
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概念
1,形成于20世纪50年代的法国,后成为二战后法国和西方最重要的小说流派之一.又称反小说派或拒绝派.
2,他们认为世界是荒诞,虚无的和不真实的,传统小说是对读者的愚弄和欺
骗,小说以描写人物性格和情感为主的时代已经过去.反对传统小说的倾向性,主张作家原封不动地照搬荒诞世界的存在,不赋予它任何意义和感**彩.新小说屏
弃情节和人物,拼贴散乱的片断.以物代人,创立纯粹写物的风格.倡导读者参与创作,重建小说的人物与情节.
3,代表人物有阿兰·罗布-格里耶,萨洛特,西蒙,杜拉斯.
主要文学作品
法国萨洛特:第一个写新小说
2,法国西蒙:"新小说派之父",《风》(1985年获诺贝尔文学奖),《佛兰德公路》
3,法国罗布—格里耶:《窥视者》:获法国1955年的"评论家奖",《橡皮》(1953,杜邦,格里纳达端,瓦拉斯,写**谋杀案)
黑色幽默
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概念
1,"黑色幽默"是60年代风行美国的一个现代**小说流派.由美国作家弗里德曼编的一个《黑色幽默》的集子而得名.
2,"黑色幽默"是一种用喜剧的形式来表现悲剧的内容的文学方法.黑色是指可怕而又滑稽的客观现实,"幽默"指的是有目的有意志的个性对这种现实所采取得嘲讽态度.幽默加上了黑色,就成为了一种展现绝望的幽默.西方评论家把它称之为"绞刑架下的幽默".
3,黑色幽默的艺术特征:
是一种哭笑不得的幽默,悲剧内容和喜剧形式交织的混杂,表现世界的荒诞,社会对人的异化,理性原则破灭后的惶惑,自我挣扎的徒劳,是其中心内容.面对这一切,人们发出玩世不恭的笑声,用幽默的人生态度拉开与现实的距离,以维护饱受摧残的人的尊严,即所谓的"黑色幽默".
"反英雄"式的人物:人物精神世界常常趋于**,成为带有悲喜剧双重色彩的"反英雄",借他们可笑的言行影射社会现实,表达作者对社会问题的看法.
"反小说"的叙事结构法:通过暗示,烘托,对比,象征形式表现扑朔**的情节.打破理性化的时间顺序,加速节奏的跳跃,情节缺乏逻辑联系,常把叙述现实生活与幻想回忆混合起来,把严肃的哲理和插科打诨混成一团.笔法富有反讽意味,语言经常打破一般语法规则和固有的词语搭配习惯.
具有寓意性.
4,美国海勒,被认为是"黑色幽默"的一面旗帜.还有冯纳古特,品钦,巴思,巴塞尔姆,法国维昂.
主要作家作品
1,美国海勒:《第二十二条军规》
2,冯纳古特:代表作《第五号屠场》,《猫的摇篮》(1963,博克侬,麦克凯布)
3,品钦:《万有引力之虹》
魔幻现实**
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概念
1,魔幻现实**指的是20世纪中期拉丁美洲小说创作中的一个流派.发端于20世纪三四十年代,至60年代后成为拉美小说创作的主流.它的兴起被称为"拉美文学的**".代表人物有危地马拉的阿斯图里亚斯,古巴的卡彭铁尔,墨西哥的鲁尔弗和哥伦比亚的马尔克斯.
2,魔幻现实**是通过"魔法"所产生的幻景来表达生活现实的一种创作方
法.魔幻是途径,表现生活现实是目的.用魔幻的东西将现实隐去,展示给读者的是一个循环往复的,主观时间和客观时间相混合,主客观事物的空间失去界限的世
界.艺术上则在现实描绘中引入大量超自然因素,奇迹,幻觉,梦境甚至鬼魂形象出现于小说情节中,时序关系常被打乱,叙述富于跳跃性,有时场面带有象征色
彩,显示出鲜明的地狱和民族特点.它堪称是"移植"和"寻根"相结合的成功范例.它既是对现实的深刻开掘,又是对历史的严肃反思;既有对本**传统文化的
寻本探源,又有对欧美现代**的广泛吸收.首先在拉丁美洲使用"魔幻现实**"这一术语的人是委内瑞拉作家:彼特里.
主要作家作品
1,真正成熟的标志是墨西哥作家鲁尔福的中篇小说《佩德罗 帕拉莫》.
2,20世纪60年代,拉丁美洲小说创作中魔幻现实**形成热潮,以马尔克斯的长篇小说《百年孤独》为标志.
垮掉的一代
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特征
"垮掉的一代"是二战后风行于美国的文学流派,作家多为男女青年,他们以性格粗犷豪放.落拓不羁著称.用同性恋,爵士乐,吸毒酗酒等来逃避现实并向体面的社会和美国传统价值观念挑战,提出"**就是解放"和纵欲享乐合法的结论,他们用怪僻的内向自我探索和向下**的所谓"脱俗"态度来表示对体面社会的不满,来对社会进行病态的反抗.
主要作家作品
1杰克 凯鲁阿克:《小城镇与大都会》