今天鞋百科给各位分享中国如何成为电影强国的知识，其中也会对如何提升中国电影产业核心竞争力(如何提升中国电影产业核心竞争力的论文)进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在我们开始吧！

如何提升中国电影产业核心竞争力

来源：知乎



以下是王健林私享会的演讲实录：

我今天演讲的题目是“中国文化走出去”。讲三点：

「 一、文化为什么要走出去 」

1、软实力才能征服人心。

西方经济学把国家实力分为硬实力和软实力，硬实力不必说了，经济基础、军事等等。软实力是什么？文化、教育、体育等方面，在这些方面，文化是软实力的核心要素。真正在世界上影响人心、征服人心的不是硬实力，硬实力可以征战但不能征服。

我举两个例子，我们在初唐盛唐时，用兵最少，但八方来朝，当时西安是世界上最繁华的城市。唐朝时候歌舞升平，皇家乐府工作人员差不多有四万人，比我们国家乐团多十倍都不止。为什么世界各国都愿意来呢？因为唐朝的文化发达，我们有很多发明，都愿意来交流。
再举一个反面例子，美军把伊拉克、阿富汗等国家，短短几天就收服了，但征战到现在，不管怎么折腾，不管扶持哪方面的人上台，这两个国家依然一团糟，生活水平远不如战前，老百姓怨声载道，什么原因呢？就是征战后，软的东西文化相冲突，特别严重的是**教和***教，文化上的冲突没办法解决。所以说靠文化、靠软的东西，才能够真正的让人服气。
2、增加中国影响力。

最近三百年以来，中国没落，中国的转折就是从乾隆开始，有人说“康乾盛世”，实际上到乾隆就已经由盛转衰了。从那算起到现在差不多三百年，三百年来中国国力渐衰，西方大国崛起，西方强国的各种生活方式、文化对中国全面影响，几百年来在中国形成一股崇洋**的风气。具体的表现是什么呢？就是外国的月亮比中国圆，什么东西都是外国人好。不管什么事，哪一件中国人自己说好，那一定不行，外国人说好这事就行。所以我们不管拿什么奖，不管是什么电影奖、音乐奖，甚至是文学奖，不管什么东西都是外国人给的好。国人不管做什么，都缺乏自信。
现在中国人提出的口号是“实现民族的伟大复兴”，这六百年来全球有九个大国先后崛起，中国如果实现复兴是十个大国，这六七百年来其它九个大国都叫“崛起”，唯独中国提的口号叫“民族复兴”。什么原因呢？中国曾经在世上厉害了两千多年，这三百年才没落下去。所以我们不是新的崛起，是复兴。那么中国要实现民族复兴最重要的是什么呢？当然发展经济、发展军事，还有一条就是要在文化领域里，改变西方影响中国的现象，把影响中国变为“中国影响”。别看四个字，两个字一颠倒，内容完全不一样。

中国现在提了要民族复兴，建设小康社会，光靠经济走出去是不行的，文化也必须配合走出去，硬的软的一起走出去，这样才能真正的实现民族复兴。

3、文化自信的必由之路。

现在说文化自信，文化自信从哪来？关着门自己说文化自信这不行。所谓的文化自信是自己民族文化，拿出去跟别的民族文化进行比较，在比较中增强自己，在比较中显得更高更好，这个自信才能有。怎么去比较？只有通过交流才能比较。所以说文化增强自信的必由之路，就是中国文化要走出去，在世界上与其它民族文化相比较、鉴别，然后吸收精华，去除糟粕，提升自己，逐渐建立我们自己的民族文化自信。所以说中国文化不走出去，建立文化自信也是一句空话。我记得毛**曾说过“有比较才有鉴别，有鉴别才有提高”，就是这个道理。




「 二、文化怎样走出去 」

都说中国文化走出去，前两周**局还开会，专门议了文化走出去。但是文化如何走出去呢？我谈几点看法。

1、要建立传播渠道。

建高铁，要先建高铁线路；要开车，要先把公路建起来。这就是基础设施，有铁轨，有高速公路，火车和汽车才有跑的可能。同理，中国文化要走出去必须先有传播渠道。现在中国文化在对外传播中，无论电影、电视、网络、平面，诸多方面都严重缺乏渠道。我们说话的声音，海外绝大部分的地方听不到。你不要以为西方的媒体就是客观的，这是完全错误的。所谓的大媒体、主流媒体都一定有他自己的价值观和世界观，它会为自己的精神世界服务。在海外，看到中国的报道，基本上都是负面消息，老百姓从哪获取知识呢？一般都是从媒体获取。真到中国旅游，改变印象的有没有？有，但很少。所以我们要建立一个让世界了解中国的渠道。

我举一个例子，电影怎么发出去的？全世界电影公司不知道多少家，美国的**制片人公司超过三千家，但只有六家公司有全球发行渠道，这也是这六家公司的核心竞争力，号称“六大”。其它公司，单讲电影电视收入，已经超越六大中的两三家了，但是通通不能称为“大”，就因为他们没有全球发行渠道。

中国电影依靠这六家发行渠道，能发出去吗？答案肯定是否定的。中国电影近三年翻了一倍都不止，但中国电影这几年来海外票房基本上没有增长，什么原因呢？海外收入跟国内的市场不匹配，这还是在2012年我们万达并购AMC以后，中国电影在北美地区还放一些，从此就看出渠道的重要性。现在中国有些电影拍出来后，在北京或上海搞一个首映，号称全球首映，那都是忽悠，不可能是真正的全球发行。

2、需要打造内容品牌。

除了要有传播渠道，另一个重要的事情就是要有内容品牌。美国文化影响全世界，美国不仅是经济强势，文化更强硬。美国出口的第一产品既不是飞机也不是其它事情，而是文化产业，美国文化产业占了GDP24%，排在第一，美国文化的GDP产值占了全球1/4，全面影响世界。美国文化不光是渠道强，还有很多著名品牌，比如奥斯卡、格莱美、迪斯尼，甚至包括肯德基、麦当劳，它创造了方方面面的东西，影响美国传统的思想价值观，教育全世界从小就形成唯“美”**。

那么中国文化走出去，除了尽全力打造自己的传播渠道以外，还要打造我们自己的、在全球真正叫得硬的内容品牌，没有这个光有传播渠道也不行。如果不把内容品牌建设起来，我想不管是花多少钱、过多少年，最终还是回到**。

3、依靠民企走出去。

文化走出去，靠谁走出去呢？**当然是可以走出去的，**本来就应该作为文化走出去的主导力量，这是毫无疑问的。但**走出去靠的是财政投资。第一投资的财力有限；第二还有长期持续的问题。所以完全靠**推动中国文化走出去，在深度、广度、持续性方面，是难以做得深，做得久的，**可以做指导。

为什么国企难以走出去呢，国企代表着国家，走出去不是走到外省去，是走到外国去。走出外国去，中国国企首先过不了审批关，特别是在文化方面更敏感，所以我觉得国企是很难走出去。

只有民营企业是推动中国文化走出去的主力军。依靠民企文化走出去，这个认识可能现在人们还不认同，但是我相信通过几年的实践，会慢慢统一认识的。第一，因为民营企业走出去一个是民企容易解决审批问题，比如说我们收购英国的欧典院线那要经过欧盟的十几、二十几个国家的审批，我们上周已经拿到正式的批文。要是个国企，这么多国家，指不定卡在哪了。而且它是欧洲的第一大院线，民企肯定是容易审批。

而且，传播中引起的反感较少，容易教化。你传播什么东西，寓教于乐，让别人乐呵呵的接受，主动的接受，花钱来接受，那才叫本事。不然的话硬生生的去宣传那可能不行。民营企业因为它是拿自己的钱来做的，它一定要想要我怎么把这个钱收回来，怎么样让别人接受、买我的产品，可能我们会在宣传***和市场方面会容易找到平衡点，做出既能表现中华民族的特色，又能表现我们中国自己传统价值观，又能让外国人接受的东西。

而且从民营企业长期发展战略来看，它能够做比如说现在三年五年内是亏损的，但是五年八年以后才能赢利的决策也可以做，国有企业很难做到这一点。还是举一个电影院线的例子，2006年进入这个行业的时候，我们盖了很多万达广场，我说投资电影院吧，我的手下人告诉我，全国才十亿票房，就算20%的利润全国才两亿，投资怎么收回来。可是我讲，我们就赌吧，它总要增长吧，就赌十年增长100亿，还没敢说增长太多，增长100亿的时候就是20亿。真的，这个公司是亏了三年以后才赢利，但是我们还是赶上一个比较巧的时期，就是从那以后进入中国电影黄金十年，如果没有黄金十年，可能熬的时间更长。像我们海外一些文化产业投资也是这样的，也是需要熬时间的。民营企业因为是老板终身制，他可以考虑更长远的战略。

「 三、走出去的政策建议 」

文化要走出去，知易行难。说的是很容易的，怎么走出去？到现在这么多年没走出去，肯定是很困难的。我有三点中肯的建议：

1、国家支持要给力。

现在中国文化企业有一个问题就是规模普遍偏小。上百亿美元的，除了万达，可能还没有。外国两百亿、三百亿的公司一堆。而且现在文化企业，外国叫娱乐企业，基本上都是全产业链，全媒体，很少有单独的电影公司，都是电影、电视台等等合并起来的。所以我们这些文化企业走出去和这些大的财团竞争。就本身实力，还有制度方面的抵触问题，所以对抗就很难，走得比较困难，就需要国家给予扶持。

支持要真支持。我举一个例子，我到法国电影协会做了一个调查，我说法国人也就是个中等国家吧，但是为什么法国电影可以在全球排第二，影响力那么大？法国的电影节可以说世界第一节，奥斯卡名声大，但是大家忘了奥斯卡是一个奖，就是两个小时完事了，戛纳一个节日，一办就办一周，是全球最大的电影节，而且法国电影节还有世界影响力。

法国人很早就认识到，如果不对法语电影支持，英语片就会占满全部市场，所以只要是投拍法语片，法国本土电影，国家一律先给50%的出资，比如说你投一个亿，先给五千万，放映如果产生亏损，再由国家补贴亏损的部分，一个亿亏了六千万，国家就由五千万变成补六千万，就是靠这个政策，还有一些税收等其它优惠政策。所以说在法国没有任何好莱坞限制的情况下，主要靠法语电影，其实这种现象很多的，德国、西班牙、日本韩国很多都是这种形式。所以必须国家政策给力，才有可能使文化走出去做得更好。

2、要放宽对文化走出去的审批。

支持文化走出去，说了很久了，两周前刚开了会议，谈到走出去。但是我又听说，最近外汇流失，又说对不管什么样企业的投资并购，不管是制造业、文化业通通审批要收紧，对外投资缩减。我觉得这个政策上就应该有所区别，对待投资也要区别对待，文化的并购谈判是特别复杂困难的事情。

我们这次并购的欧典，始于五年前的谈判，我跟欧典的董事长不知见了多少次，但就是谈来谈去也谈不下来，真正的机会是什么？英国一脱欧他就慌了，他担心走向趋势会改变，所以赶快想把它卖掉。这种文化资源类的并购，还有一些品牌文化的并购，我觉得国家应该在这些审批方面要放宽。如果一视同仁，或者是不管什么都从严过审，谈文化走出去就非常困难。

3、要打造文化龙头企业。

美国电影有超过三千家的企业，真正有全球竞争力的就只有六家，这六家不是每年自己拍片，自己拍的片子撑死1/3，一半或者是1/3，剩下的就是靠发别人的片子，收钱。有核心竞争力的就这么几家，美国旅游企业大型的超过一千家，还不算小的。真正影响力的品牌就是两个，迪斯尼和传奇。这说明什么呢，文化要影响本国进而再影响世界，而不是靠一堆人，几个大品牌就决定了，要靠龙头企业。

我们有句古话说的话，万只小舢板，也抵不了一只航空母舰。就战斗力来讲，一万只小船并在一起，也抵不过航空母舰。

就是说中国文化要走出去，不管是在国内走还是向外走，首先中国文化要有龙头企业，而且还不止一个龙头企业，要有一批龙头企业。中国如果能培养出十个八个年收入在百亿美金，两三个几百亿美金的综合性文化产业收入的文化企业，可能我们的文化在世界文化交流当中我们就能够占领潮流。时间关系，我就单讲一个文化走出去，谢谢大家。

中国电影是怎样产生和发展的

中国电影发展史(1896-1949)
这个世界有了光，然后有了影。电影是一种能够将光影关系玩弄得最出神入化的现代发明。有人认为，如果要谈电影，就要上溯到我国汉代出现的灯影戏及之后出现的皮影戏。但是,真正有意义的电影，不是发明自中国，而是科技发达的近代欧洲。1895年12月28日，法国卢米尔兄弟在巴黎卡普辛路14号咖啡馆放映成功之后，正式标志着电影时代的来临。

既然中国与电影的发明无缘，那中国电影发展就由电影放映开始。1896年，卢米尔兄弟雇用了二十个助手前往五大洲去放映电影。就是这样，电影这种拥有艺术和商品双重价值的文化产品，在西方商人扩大市场商业策略推动下，传入了中国。随后，很多欧美商人见中国的放映业有利可图，纷纷来华投资。他们经营放映业，修建及发展连锁式影院，甚至在中国建立电影企业，摄制影片。

由1896年至二十世纪二十年代，虽然外商在中国电影市场占据了垄断地位，但亦阻止不了我国电影活动的开始。1903年，德国留学生林祝三携带影片和放映机回国，租借北京前门打磨厂天乐茶园放映电影。1905年，北京丰泰照相馆的任庆泰为了向京剧老旦谭鑫培祝寿，拍摄了一段由他主演的京剧《定军山》的部份场面。

中国电影一开始，就和中国传统的戏曲和说唱艺术结合起来，发展出一套独特的电影类型。但是最早尝试拍摄这种电影类型的丰泰照相馆只属小本经营，算不上是电影机构。直至商务印书局“活动电影部”的出现，才真正代表中国制片业的开始。在这段期间，除了“商务”之外，先后出现的电影制片机构还包括由美商投资“亚细亚影戏公司”、“幻仙”、“中国”、“上海”、“新亚”等，由于他们的成员多是来自戏剧舞台，所以当时的电影题材和内容大多源于中国戏曲和文明戏。此外，他们也开始拍摄剧情短片和长片，对电影这种艺术作最初步的探索和尝试。

中国电影诞生于1905年，历经了中国半封建、半殖民地时期，**战争时期，新中国建设时期，**时期，改革开放时期和全面建设小康社会新时期等各个历史阶段；经历了从无声到有声，从黑白到彩色，从模拟到数字，从传统到现代的技术变革进程。在不同的发展阶段，中国电影都留下了优秀的代表作：20年代拓荒时期，有《孤儿救祖记》等关注社会改造的进步电影；**救亡时期，有《狂流》《中华儿女》等鼓舞斗志、弘扬爱国**的影片；抗战后，《八千里路云和月》《一江春水向东流》等又深刻揭示社会矛盾和本质，形成现实**的创作潮流。

她说，1949年新中国成立后的17年间，涌现出《白毛女》《祝福》《林家铺子》等一大批现实**和浪漫**相结合的优秀作品，塑造了一大批具有浓郁民族风格的银幕形象，形成了新中国电影发展的第一次**；经历十年**浩劫，中国电影走出低潮，拍摄出《小花》《人到中年》等一大批反映改革实践、针砭社会时弊的优秀影片。尤其是八十年代末，九十年代初，《开国大典》《大决战》等重大**历史题材影片和《焦裕禄》《凤凰琴》等现实题材影片，形成了第二次**。

进入二十世纪九十年代，赵实说，中国电影先后实施了影视合流改革、电影精品工程、农村电影放映工程、电影股份制、集团化改革等主要措施，艺术质量和形式都有崭新的突破和提高。除《孔繁森》《离开雷锋的日子》《喜莲》《那山那人那狗》等作品外，还出现了《不见不散》等贺岁片、喜剧片的新样式，涌现出一大批新生力量。进入新世纪，中国电影形成了国有、集体、民营多种所有制协调发展的新格局，电影发展走上了良性循环的轨道。《***》《可可西里》《**往事》等力作取得社会效益和经济效益的双丰收，《英雄》《神话》等国产大片共同占据了中国市场的主导地位，并在世界影坛创造了中国电影的票房奇迹。近三年来中国有30多部影片在40多个国际电影节上获奖，标志着第三次发展**的到来?

你认为中国电影应该怎样发展才能走向世界

国际电影节奖项一直被视作衡量一国电影水平的重要标准。某些类型的中国电影更容易在国际电影节上获奖，这似乎已经形成了一个模式。
中国导演王小帅的新作《闯入者》是角逐本届威尼斯电影节“金狮奖”的唯一华语影片。他说，外国人通常喜欢在中国电影中看到“景象奇观”和一些“边缘化的景象”。
针对这种“***”，一些中国电影人认为，中国电影要让世界买账，需要更多地考虑外国观众的心理。
不过，在威尼斯电影节首届中国电影论坛上，王小帅直言，他不会去揣摩国外观众怎么想，而是坚持自己的态度和方式，立足于中国人自己的生活、传统和文化。他的电影中也没有“景象奇观”，而是关注人的基本情感。因为人的情感超越文化差异，是全世界共通的。
王小帅的想法与意大利电影人乔治·戈塞蒂不谋而合。他认为，中国电影要想赢得世界，必须坚持自己的传统和特色。
戈塞蒂接受记者采访时说，中国电影最吸引欧洲人的地方就是它的独特性。在他看来，中国电影最吸引自己的地方是强烈的情感表达。中国电影人如果试着去做和欧洲相同的东西，那就一定会失败。所以，他说：“中国电影，请不要改变你的传统。”
合拍？找好伙伴
中外合拍电影被不少人看做中国电影走向世界的捷径。威尼斯电影节期间，不少中欧制片人表达了合作意愿，认为专业的合作有助双方克服各自的劣势，互通有无。
意大利制片人孔奇塔·艾罗尔迪在由“新**际”主办的威尼斯电影节中国电影论坛上说，意大利对合拍电影有各种优惠政策，对这些，中国制片人不一定了解得非常清楚。
本届电影节闭幕华语影片《黄金时代》制片人覃宏说，外国导演刚进入中国时常常摸不准中国电影圈的“***”，这恰恰说明找到好合作伙伴的重要性。覃宏说，中国现在有很多具备契约精神的合作方。
市场？需要桥梁
尽管中国电影人为走向世界做出各种努力，但一个事实是，中国电影进入国际主流市场仍面临不少困难，所占市场份额不大。
覃宏说，汉语毕竟没有英语使用范围广，而在商业电影方面，中国电影业在特技技术、导演理念和视觉特效等方面还不够先进。
而意大利电影人戈塞蒂认为，中国不缺好的电影，但不少好电影被欧洲市场忽视，中国电影走向世界需要“桥梁”。在他看来，这座桥梁就是专业的合作方和更好的推广策略。
他说，意大利曾经设立世界上第一个推广本国电影的联合机构，其他国家纷纷效仿，打开了本国电影通向世界的大门。中国也需要制定相应策略，向世界推销中国电影。

中国电影怎么走向世界

中国真正欣赏艺术的人实在太少了，外国能够拍出一整部下来都没有语言的电影或视频，例如经典的奥斯卡短片《鹬》，还有一部老奶奶和机器人的短片叫《更换电池》，还有迪士尼的一个非常经典的动画片《猫和老鼠》，还有一部描写瓢虫和蚂蚁的《昆虫总动员》等等，这些都是没有语音的影视，但却比那些一般的电影都更加温馨，表达得更加淋漓尽致，反观我们中国，我们能够拍摄出这样的影视吗？现在中国的影视都被商业化，导演，编剧，演员，在他们的眼中看到的只有钱，关心的都是电影的票房，艺术上的成分太少了，但这也不乏有广电局的因素，但是，像《肖申克的救赎》《放牛班的春天》《三傻大闹宝莱坞》《海上钢琴师》《千与千寻》等等这类的电影如果是中国的，广电会将它们禁掉吗？

中国电影何时改革

主要原因：
1.政和谐府干扰，政和谐府过于和谐，导致电影的内容必须保证反派与政和谐府永远无关，不像美国大片动不动就是国家是自由的敌人，中国几人敢拍着类片子？题材和素材都很有限啊。
2.电影保护措施，导致一些电影公司独大，没见竞争力。
3.中国观众的光荣习俗，喜欢看大腕，如果一个新生代导演请了一大堆无名新演员，你会去看么？所以大片来来回回就那么几个导演和演员，能翻出多少花样？
4.影视公司懒散，不培养新人，美国好莱坞每天都可能有新人王诞生，试看国内一年能看到几个新人？导演就更少了。
5.国内艺人竞争力相对来说较小，韩国日本的艺人都很羡慕中国艺人。中国艺人压力小，待遇高，所以付出的努力也就比少。

运用市场经济知识,说明如何推动中国电影产业发展？

①市场作用和**作用是相辅相成、相互促进、互为补充的。要通过全面深化改革，划清**和市场的边界，切实把市场和**的优势都充分发挥出来。
②要坚持使市场在资源配置中起决定性作用，完善市场机制，保障公平竞争，维护市场秩序，增强电影产业对电影市场需求变化的反应和调整能力。
③发挥**作用要在尊重市场规律的基础上，用政策引导市场预期，用规划明确电影投资方向，用法治规范市场行为，减少**干预，推行权力清单制度。
发挥财政促进资源合理配置的作用。加大财政对电影产业支持力度。综合运用各种手段，引导电影产业承担社会责任，始终将社会效益摆在首位，将经济效益与社会效益统一起来。

如何提升中国电影核心竞争力？

新世纪以来，中国电影取得了跨越式发展，但在资本的裹挟之下，其创作层面不断遭遇价值观和艺术性危机，核心竞争力亟待加强。特别是在中国特色社会**新时代的语境下，中国电影提升核心竞争力的使命更为迫切，而坚守文化自信，则成为实现这一目标的有效途径之一。

文化自信是提升中国电影核心竞争力的关键所在。文艺作品获得文化自信应遵循这样一个链条：应先有自己的文化主张，然后进行文化表达，最终完成文化征服。完成了文化征服，文艺作品方能获得文化自信，也才能产生较强的核心竞争力。中国电影坚守文化自信、提升核心竞争力也应遵循从文化主张到文化表达再到文化征服的路径。首先是文化主张，进行文化主张的前提，是要坚信我们的文化如中华优秀传统文化、**文化、社会**先进文化，这是我们的文化主张之根基，文化表达之依托。

现在某些电影作品并没有表达出这样的优秀中华文化，更多呈现出的是资本裹挟下的价值观迷失，如崇尚财富、权势，个人利益至上甚至消解民族精神等。这些充斥银幕的文化根本不是优秀的中华文化，这些影片进行的文化主张也偏离了中华文化，最终也不可能产生文化自信，更不会产生核心竞争力。

当下，国家层面的战略部署如机构改革以及主管部门的诸多措施，都在这一方面进行着调整，从文化主张这个根本层面入手来解决核心竞争力的问题。其次，国产影片在文化表达层面不能墨守成规、抱守残缺，应当注重中华优秀文化的现代化解读、国际级呈现与世界级制造。这方面成功的个案已有很多，如《红海行动》中的将爱国**、英雄**等主流价值观与高科技战争类型对接，以及对人物立体性和人性丰富性的书写，摒弃了对“高大全”和“伟光正”式的人物刻画，在保证影片社会效益的同时充分实现经济效益。这便是其核心竞争力的具体体现。来源：中国文化传媒网