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求拍摄静物方法技巧

简要回答你一下，如何用普通数码相机拍静物：
1，准备一个三脚架，普通的就可以；一个稳定的台面，比如桌子、凳子等，一张A3白色复印纸或白色布，这看你拍摄的东西大小来决定。
2，把白纸或白布从上向下悬挂下来并铺到台面上，这样就形成一个圆弧形的过渡自然的白色背景。
3，把静物放在已铺好白纸的台面上。
4，光线可以这样解决，利用窗户的自然光做主光，把拍摄台面放在窗前，调整角度，让自然光以45°角从被摄体的左上角照射过来，再在被摄体的另一边用白纸做补光。
5，注意曝光补偿，白色背容易误导测光而把物体拍黑了，使用曝光补偿修正。
6，相机装在脚架上，用光圈优先模式里的小光圈拍摄，以提高景深，同时使用低感光度以获取低噪点。用**模式，这样可以减低震动。

这样就可以用小DC拍出不错的照片，多实践吧。

淘宝静物拍摄技巧有哪些

相机舞台摄影应该怎么设置

相机舞台摄影应该怎么设置：焦距：200mm 光圈：F/2.8 LSO：1000 曝光时间：1/400s

舞台摄影，摄影艺术的一个种类。指通过摄影将舞台上的艺术造型生动而完美地表现出来的一种艺术形式。举凡在舞台上演出的戏剧、舞蹈、音乐、曲艺和杂技等，都是它的拍摄对象。

舞台摄影要求根据舞台艺术的不同形式和表演方法，在瞬间抓住富有代表性的场面和优美的表情动作，将那些优美的、具有深刻意义的舞台艺术表演拍摄出来，向社会介绍，让人们欣赏玩味。

扩展资料：

摄影技巧：

舞台摄影一般分三种情形：1、在演出现场抓拍2、在彩排时拍照3、专门组织拍照。无论何种情形，都要做到：在拍摄前熟悉剧情，了解演出**；了解表演者的风格和表现特征；拍摄时要抓住重要情节或表演的瞬间或相对静止的一刹那。

这样才能得到真实生动的艺术照片。因此，舞台摄影中，首先要了解不同类型的艺术表演的规律和特点；其次要了解主要“剧中人”在某一位置所构成的代表性场面。

制定相应的拍摄计划；第三是准备必要的摄影器材，如小型相机、交焦镜头及各种附加镜、高速胶片等；第四是适应剧情选择好拍摄方位和角度，掌握好拍摄“瞬间”。

动态美是舞台摄影的最重要的审美特征，优秀的舞台摄影作品都体现了主体的运动感，形成动态之美。舞台摄影表现动态美的最佳对象是舞蹈。

画面形象的虚实处理是造成照片动感的关键，一般要求人物脸部清晰，以充分表现其神态情绪，而人物肢体的快速动作则要虚化，使画面虚实结合、动静相衬，凸现人物于情节与意境中。

参考资料来源：舞台摄影拍摄技巧

参考资料来源：舞台摄影-百度百科