手画的油画和打印的怎么区分(打印的油画还是油画吗)-鞋百科

今天鞋百科给各位分享如何区分行画的知识，其中也会对手画的油画和打印的怎么区分(打印的油画还是油画吗)进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在我们开始吧！

手画的油画和打印的怎么区分

油画的色层有厚度，仔细看可以看到笔触肌理。印刷油画有多种形式，纸面印刷的测光看完全是平的，没有任何肌理；布面印刷的带有布纹，但是没有笔触，测光看不到除了布纹之外的任何起伏；还有一种是在布面先用透明调色膏制作一些笔触再喷绘的，这种印刷品测光看也能看到笔触，比较容易乱真，但是仔细看通常会发现事先做的笔触和画中的笔触并不能完全对应，能够更容易地识破。
另外印刷品色彩无法做到完全仿真，油画颜料的颜色有些是印刷效果无法达到的，而且印刷品往往会有整体偏色的情况，比如偏冷偏暖偏暗或偏亮，有经验的人可以直接从色彩效果上辨别真伪。

什么是行画？与艺术画有什么区别？一般人能够区别开来吗？

行画的【行】就是“行业”的意思，也就是好卖的画。行画确切说算是装饰品。比如一些在市面上常见的风景，静物和人物。行画一般比较媚俗，色彩鲜艳，比较受大众喜爱。但是精神含量较少。无论是国画还是油画都有行画。

艺术画是有思想内涵的作品。包括现在的当代艺术。艺术画传递作画者的思想，精神性强。

怎样鉴别"行画"和画家的创作画

近年来油画的收藏慢慢成为热门，但怎样的油画才有收藏价值呢？有朋友可能会认为：“画的好坏谁看不出来？赏心悦目、栩栩如生的就是好画！”。其实不然，对画的鉴赏同对古瓷器的鉴赏一样，并不是生而知之，是要经过学习的。尝见本论坛偶尔上一幅“行画”，便有网友赞叹不已，以为是了不起的油画杰作，价值不菲。这便是一例。就是有较高文化修养的人，如果没有经过绘画专业知识学习，同样看不懂画。罗中立在创作《父亲》的时候，便有领导指示在 “父亲”的耳朵上夹上一支圆珠笔。这支圆笔后来在美术界成为笑谈，弄得罗中立哭笑不得！可见，那位领导其实不懂油画！所以，文化程度与对画的鉴赏水平不一定成正比。我家大小子是在朱自清荷塘旁呆了8年的“青蛙”，然而听其评画却常常令人喷饭！
油画有很强的表现力，通过丰富多彩的绘画语汇，可以塑造人物，形神兼备；可以描绘风景，如身临其境。但，同是用油画颜料画的东西，其品位和价值是有很大差别的，不可不察。什么是“行画” “行画”起源于韩国商品油画，传入香港后称“韩画”，传入**后以广东最初称其“行画”，遂全国沿用。 “行画”即仿制油画，是由画廊组织行画师临摹画家原作（印刷品），进行批量复制的产品。目前在深圳、福建等地都有行画生产作坊。其产品除国内销售还批量以集装箱出口国外。行画师水平参差不齐，所以行画也有优劣之分。
行画的复制方式有单独复制和流水作业复制两种。流水作业复制的产品，一般是低俗风景画，看似漂亮，但绝不是“美”。树木、草地、天空、建筑分别由一人专画。这种复制方法效率高、产量高，但艺术性较差，不耐看。只能供不懂绘画艺术的人作室内装饰用。能单独完成一幅临摹画的画师一般水平较高。近年来有美术学院毕业生也加入此行。由于他们绘画基本功较扎实，能读懂原作，临摹思想性艺术性较高的画家作品能比较接近原作，售价当然也不低。如一幅2平米的罗中立的《父亲》复制品，如果临摹得极好，可以卖到8千元左右。
怎样鉴别“行画”和画家的创作画？
1）画家的作品往往是先有文学构思，再通过采风速写、摄影（现代画家做法）、然后倾其心血，以具有个性的绘画语言表现在画布上的结果；行画则是画家作品的临摹品，往往只是形似，甚至连形似也不能达到。
2）画家一般有深厚的艺术修养，有坚实的素描色彩**构图等绘画基础及艺用人体解剖知识。表现人物时，肌肉骨骼及皮肤衣饰的质感很强；行画只是画虎画皮不画骨，照葫芦画瓢，肌肉骨骼含糊，没有质感。
3）画家用色有“冷暖”变化。即使是局部，如一侧面部、一只手也可以看到有冷暖色调的运用，色彩更符合观察得到的事实；行画往往不会运用冷暖色调。如人体的面部、手等，整体用蜡**或所谓 “肉色”涂抹，仅仅只是用单色在画素描而已。
4）画家在作品上往往留下笔触，笔触有立体感。其实，笔触也是一种绘画语言；行画往往抹平，颜料较薄较平匀。
5）画家一般在质量较好的亚麻布上创作油画；行画为降低商品的成本，则用行画布。行画布一般是化纤混纺品。现在也有行画用亚麻布的，但行画用亚麻布的质量较差。