中西绘画区别(中西绘画的区别,并用名画举例说明)-鞋百科

今天鞋百科给各位分享如何区分画像和照片的知识，其中也会对中西绘画区别(中西绘画的区别,并用名画举例说明)进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在我们开始吧！

中西绘画区别

1，线条方面：

中西绘画区别

中国画盛用线条，西洋画线条都不显著。线条大都是画家用以代表两物象的境界。例如中国画中，描一条蛋形线表示人的脸孔，其实人脸孔的周围并无此线，此线是脸与背景的界线。

2，**方面：

中国画不注重**法，西洋画极注重**法。 **法，就是在平面上表现立体物。西洋画力求肖似真物，故非常讲究**法。试看西洋画中的市街、房屋、家具、器物等，形体都很正确，竞同真物一样。

3，解剖学方面：

东洋人物画不讲解剖学，西洋人物画很重解剖学。解剖学，就是人体骨骼筋肉的表现形状的研究。西洋人作人物画，必先研究解剖学。这解剖学英名曰anatomy for art students，即艺术解剖学。

4，色彩方面：

中国画敢于突破物象本身的色彩代之以情感中酝酿的色彩，西洋画注重利用自然光来表现美感。色彩，在传统绘画理论中有南齐谢赫《六**》中的“随类赋彩”一说，它比较尊重物象的固有颜色，但并不是机械的“自然**”，而是敢于突破物象本身的色彩特点，代之以从情感中酝酿的色彩。

扩展资料：有关这类比较的书籍：

《中西方美术作品比较》是2010年天津大学出版社出版的图书。

《中西方美术作品比较》内容简介：这本美术史教材有两个与以往教材不同之处。首先，这本教材只是作为学生学习的一个纲要，给学生一种直观的引导，更多的是听取教师的讲解。教材配以大量图片，这样更能从视觉上提高对学生的吸引力，让他们从简要的文字中了解最基础的知识。

其次，以往的中、外美术史教材都是单独编写、分别讲授，学生对美术史知识没有纵观的认识，更没有把中、外美术史知识横向联系起来，这样掌握的知识是断裂的，缺乏整体性。而这本教材按时间将中外美术作品、美术家、美术风格等对比讲述和分析，使学生更加全面、立体地掌握知识。希望这本教材能给教师、学生以新的感受。

照相对还是照像对，到底该用哪个，是像，还是相？

“照相”更常用。但“照相”“照像”可以通用。

相”多指本相，“像”多指仿像。“照相”在最初成词时，几乎是专门照人“相”的，所以，即使现在照了图画，也得叫“照相”，“照相机”也只作“相”。后来有些近现代文人使用了“画像”这个词语，才有了两个词语的混淆。在《辞海》《现代汉语词典》正条中只能查到“相机”“照相机”“照相”，而查不到“照像”。《辞海》中“照相”的解释是：“用照相机摄取景物影像，经过洗印获得正像的过程。”

不过在《汉语大词典》中则有两个词的解释：

【照相】①指相片。鲁迅《且介亭杂文二集·在现代中国的孔夫子》：“ 孔夫子没有留下照相来，自然不能明白真正的相貌。” 茅盾《霜叶红似二月花》六：“这是他母亲四十以前的照相。”②拍照。韩北屏《非洲夜会·非洲星空下》：“他看我带有照相机，常常督促我照相。”

【照像】①同“ 照相 ”。相片。巴金《坚强战士》：“他小心地把照像从笔记本上撕下来，小心地折好照像放在棉军服的右边小口袋里面。”② 拍照。如：到公园里照像去。

相，从木从目，省视也。“相”的本义是省视，引申为所视的形貌；“像”的本义是相貌相似，引申为形象。因此“照相”“照像”可以通用。至于为什么“相”更常用，且“照相机”只用“相”，当与文言习惯有关。

佛教中讲到相甚多，如有“我相，人相，众生相，寿者相”；有“生相、住相、异相、灭相”等；佛教中“相”是指物质的形相或状态之意。佛教的影响，也影响到后来新词的形成，因此现在自然地采用“相”字更多。

请问这样的算照片还是画像？

做旧了的画像，因为光绪根本就没有照过相。。

photo和picture都有表示“相片、照片”的意思,但在具体上的用法有什么区别吗？？

photo和picture都有“照片”的意思，但它们在用法上是有区别的。photo是photograph（照片）的缩写形式，photo还可以作为一个字首和其它单词组成另外的单词，例如：photocopy（影印），photoelectric（光电管），而PICTURE除了表示“照片”以外，还表示“图画”的意思。PICTURE还常常和其它单词组成复合词，例如：picture－book （专供儿童阅读的图画书），picture－card （花牌），picture－gallery （画廊）
如果表达“照片”两者可以通用，picture有画;画像;图片;图像的意思，而photo只有照片的意思 .photo指通过摄影**一类器材得到的图片 picture是各类形式的图片统称

外貌与肖像的区别

外貌描写:也称肖像描写。即是人物的貌特(包括人物的容貌、衣、神情、体型、姿态等进行描写，以揭示人物的思想性格，表达作者的爱憎，加深读者对人物的印象。外貌描写的要求是:根据需要，抓住特征，绘形传神，刻画性格，显示灵魂。其关键在于: 第一，进行肖像描写，据情节发展的需要去写，不写到人就必写人的肖像。有的作者不懂得这个道理，因而他笔下的肖像描写有时是不必要的。写肖像，不能眉毛胡子一把抓。鲁迅告诉我们，要"画眼睛"。"画眼睛"是写人物像关键。鲁迅是很善于"画眼睛 "的。他在《祝福》中14次写到样林嫂的眼睛，而一次眼神的变化，都透露出人物当时的心理和性格的变化需要着重指出的是:"画眼睛"，这是比喻的说法，并不意味着描写人物外貌非得画眼睛不可。

肖像描写即描绘人物的面貌特征，它包括人物的身材、容貌、服饰、打扮以及表情、仪态、风度、习惯性特点等。肖像描写的目的是以“形”传“神”，刻画人物的性格特征，反映人物的内心世界。