国际有哪些的平面广告设计的设计大师(世界十大平面设计广告公司)-鞋百科

今天鞋百科给各位分享十年前广告设计师的知识，其中也会对国际有哪些的平面广告设计的设计大师(世界十大平面设计广告公司)进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在我们开始吧！

国际有哪些的平面广告设计的设计大师

走上平面广告设计这条大道也有一年多了,今天是周末,难得有空闲在这里磨叽磨叽.那么,干脆就将就着兴致,写下我这一年多的感言吧!
人家在化妆, 我们在画图；
人家在打扮，我们在打点；
人家在学扮美，我们在学审美；
人家在涂胭脂，我们在涂颜料；
人家在描眉毛，我们在描现状；
人家在画眼影，我们在算*影；
人家在上唇彩，我们在上淡彩；
人家在熟悉眼线笔，我们在熟悉马克笔；
人家怕粉底涂不匀，我们怕背景渲不匀；
人家在那约会，我们在画手绘；
人家在喝花茶，我们在做调查；
人家在谈恋爱，我们在谈方案；
人家在写日记，我们在做设计；
人家在找**，我们在找灵感；
人家**雪月，我们披星戴月；
人家为修自己照片学ps, 我们几年没p过自己照片；
......
在中国做一个设计师难，做一个优秀的设计师更难，作为优秀设计师不是每个人都能胜任的。它是靠敏锐的观察分析、系统的视觉整合加上残酷的市场验证下，长期摸索下，产生良好口碑和驾御市场的能力，才能称之为优秀设计师。
当今，有一点可以肯定的是，设计的领域在扩大，这是一个需要设计的世界。据最新的统计资料显示，中国目前已有正规的设计学院教学机构700多所，并且还在不断的增加当中。就学人数则呈倍数增长，这使本以师资力量和质量缺乏的设计教育更是疲于应付，力不从心况且中国本身并不具备理论方面的基础，对设计的理解和认识水平太底造成设计教育水平低劣的事实，设计师成为没有原则惟利是图的九流之辈。并间接对我们的生存空间造成巨大的视觉污染，谁为我们的视觉空间负责？！
设计不是艺术。设计是不能凭感觉做的，要考虑各种因素，要寻找最隹的表达方法，要把自己的感觉翻译成大众能够理解的有效视觉语言。
在这里总结出设计人员的十大诫条:
第一诫浮躁
根基未稳就想玩花样，做事急于求成，不懂得循序渐进的道理或是等不得慢慢磨练。其典型表现有两种：
对于文案——基本文字功底尚未扎实，平曰只能读白话版《聊斋志异》，压韵都压不齐，提笔就要学人家意识形态，中英文混杂，冒充假洋鬼子，还美其名曰“小资”、“格调”.我呸！
对于设计——照着图片都不能勾出原样，**、光影、虚实等等一塌糊涂，学了几个设计软件就耀武扬威，盲目追求个人风格。不是把画面弄得花花绿绿、主次不分，就是空而不疏、虚而不实。我当年学画的时候一位老师说得好：“没下过十年苦功夫，别想谈什么风格！”想知道自己是否浮躁，现在便可测试——你能不能静心看完我的这篇乱七八糟长篇大论了。
第二诫自大
对于新人——总以为自己是天之骄子，毕业出来就想进大公司拿高薪。对于无关专业的事情或是一些小事不愿去干，总以为会浪费自己胸中所学，还理直气壮的说是“不要走弯路”、“做无用功”。当然俺不否认你可以走直路，但我要告诉自己的是：这世上直路实在太少，大部分成功人士都是走过不少弯路的。
不要看不起新人，也不要以为自己有多了不起，更不要老是轻易否定他人的想法。要善于发现别人思想中的闪光点，须知“三人行必有我师”。
第三诫死板
死抱固有理论、死守书上内容，或是坚持自身经验，不懂得与时俱进（这词时髦，先用着）、灵活变通。一句话：只有保证胜利的战略，没有保证胜利的战术。
第四诫狭隘
在自己的一个小范围、小圈子里有了一定的成就和知名度，便以为劳资天下第一。拒绝别人的教育，也看不到外面的精彩，坐井观天、固步自封。
第五诫散漫
总以为上班还是上大学或者在家，对工作不负责任，不想干就不干了，也不懂得做好交接。
——这里我想补充说明的一点是：至于迟到、请假——如果老板你经常要员工加班，加班费又舍不得按国家规定的给（搞个补贴和补休了事），那也不要象一般企业一样分秒必究。
第六诫自我
就是以自我为中心，别人都要来为我服务。一种表现是：当别人帮助自己时不懂感恩，认为别人是应该做的。万一哪天人家不帮了，就满心怨恨——说句实话：人家帮你是好心，不帮你是本分，你以为自己是谁？
另一种表现为：处理事情时不懂得将心比心，缺乏自省。只有自己是对的，别人的意见都是狡辩、歪理。只看得见自己的成功和别人的失误，看不到别人的成功和自己的失误。不懂得体谅他人难处，只想到自己要得到什么。
建议做事前先记起这句话：当你伸手张口要别人做什么的时候，先想想自己为别人做过些什么！
第七诫懒惰
每个人都有惰性，关键在于有些懒是偷不得的。
第八诫脆弱
我曾经满怀着梦想步入广告这行业，以为创意就是坐在办公桌前拍拍脑袋，不用风吹雨打，不用流血流汗，何等轻松惬意！却发现公司整天只要自己给客户做图和设计样稿，好不容易在一个平面上有了几个自认为还不错的点子（尤其是加班加点、冥思苦想所得的创意），又被总监、老板或是客户“无条件退货”……几次打击后便一蹶不振，以为天才被埋没，痛问天地公道何在。又或是被电视电影所惑，以为广告浪漫迷人，进来后却发现薪水一般，还得加班加得昏天黑地，容颜摧残、胃肾受创，以致看见明星也无力站起追要签名合影。
于是不少人一怒之下甩手离职，几年换了无数公司后，却发现天下乌鸦一般黑，从此郁郁而终。
第九诫娇气
以前在学校时，MM们有老师上面管着，有BF或准BF身边护着，是受保护动物，严禁侵犯。以致走上工作岗位，还是以为自己是个学生，总希望别人来罩着自己。可在强大工作压力下，每个人忙自己的还忙不过来，谁有心情时间顾你？再说公司请你来是要你来做事的，你必需要为公司创造利润，不要指望公司能给你多少犯错机会和成熟的时间。老板再有钱，也不会养一公司的“小蜜”。
第十诫流俗
无论自己进了小公司，还是老鸟做成了熟手，千万不能因此而自暴自弃，甘于流俗。要保持对于创意的新鲜感，要提起对好作品的兴奋度，要多反思案例……现在的这个中国社会讲究资历，但将来不一定讲资历。自己能够进步，以后就少发点愁.
关于公司：
好的公司只有那几个，剩下的大多数都是不怎么样的，但好在有一些不错的人让你支持下去；
在中国当今社会中，你能够从公司的设计团队中找到真正的朋友；
公司的性质取决于客户的性质，客户的性质取决于市场的需求，因此设计师必须先了解市场的需求公司中别有用心的人很多，当有人质疑你能力的时候，你也应该有能力让他闭嘴；
千里马不应该待在骡子群当中，选择最适合施展你能力的平台，而不是薪水最高的那个；
千万不要相信猎头会给你介绍最好的工作，好和不好只有自己试过才知道；
在别人的公司做出业绩，在自己的领域做出成就；
公司里面有“人手”，“人才”，“人精”，“**”，站哪个队你可以自己选，只要能承担后果就行；
优秀领导关注发展和利润，合格领导关注业绩和制度，无知领导关注马屁和权利，酌情处理；
你的设计很棒，对于公司看来就是个美工，但是公司会虚伪的称呼你为“设计师”，“工程师”，“艺术家”。我们的期望是这个情况正在改变中，但是没有看到改变的成果。
关于设计：
作为一个设计师，不是战斗机，需要亲和力；
先立才能后破，在说别人的作品和观点不好的时候，先反省自己，多想一步；
谁都是从零开始，遇到虚心求教的朋友能帮就帮，没有时间也说明一下，就算你真牛B也要尊重人；
不要把个人情绪带入任何场合，那样很幼稚；
[设计师是做设计给人用，不是做给自己看，或者让朋友称赞；
先做好设计，再谈策划，再谈综合能力，不要搞反了；
做设计的不必显得高人一等，都是社会工种罢了；
不要趟在以前的成绩上沾沾自喜，要不断学习和进步，要谦虚，因为硬盘是会坏的，网络是会断的，作品也是会被抄袭的，只有你的思想和能力别人拿不走；
眼高手低主要是由于见识太少，声名显赫主要是由于厚积薄发，设计师切忌浮躁；
就算没有设计师，社会一样会照常运转，因此你要体现出你的价值，而不是一味索取]
关于生活：
无论如何，亲人和朋友是最重要的；不要因为赶项目而忽略了他（她）们；
如果你觉得自己没有创意了，你可以先养条狗；
周末最好不要设计，去你认为值得去的地方放松一下；
身体健康是最重要的；
如果你发现离开电脑什么都不会做了，那你就不是一个好的设计师；
无论你是否认同，比设计更重要的是赚钱；
用心爱你的女（男）朋友，她（他）会给你很多意外的灵感，还有关心；
生活中最重要的是信任和沟通，设计中也一样；
设计师不应该只知道和艺术有关的东西；
设计师喜欢完美，喜欢挑刺，喜欢对比，请别在生活中这样。

以后的设计之路还很长,我告诫自己,要不断的学新知、扩资源、谋发展——获取赢的力量!
还是古人说的好:先修其形,后练其品.

广告3C=creation创造,characteristic特色,concise简洁
CMYK=C（cyan青），
M（magenta洋红），
Y（yellow****）．
K（black黑**lack之所以用K表示，是因为B也可能表示blue蓝色）。

平面设计常用尺寸
名片
横版:90*55mm 85*54mm
竖版:50*90mm 54*85mm
方版:90*90mm 90*95mm
IC卡　　85x54MM
三折页广告标准尺寸: (A4)210mm x 285mm
普通宣传册标准尺寸: (A4)210mm x 285mm
文件封套标准尺寸:220mm x 305mm
招贴画标准尺寸:540mm x 380mm
挂旗标准尺寸:8开 376mm x 265mm
4开 540mm x 380mm
手提袋标准尺寸:400mm x 285mm x 80mm
信纸便条标准尺寸:185mm x 260mm 210mm x 285mm
信封
小号：220×110mm 中号：230×158mm
大号：320×228mm D1：220×110mm
C6：114×162mm
竖旗 750×1500mm
大企业司旗1440×960mm 960×640mm （中小型）
胸牌
大号：110×80mm
小号：20×20（滴朔徽章）
桌旗 210×140mm （与桌面成75度夹角）
正度纸张：787×1092mm
开数(正度) 尺寸单位（mm）
全开 781×1086
2开 530×760 3开 362×781
4开 390×543 6开 362×390
8开 271×390
16开 195×271
注：成品尺寸=纸张尺寸－修边尺寸
大度纸张：850＊1168mm
开数(正度) 尺寸单位（mm）
全开 844×1162
2开 581×844 3开 387×844
4开 422×581 6开 387×422
8开 290×422
常见开本尺寸(单位：mm)
开本尺寸：787 x 1092
对开：736 x 520
4开：520 x 368
8开：368 x 260
16开：260 x 184
32开：184 x 130
开本尺寸(大度)：850 x 1168
对开：570 x 840
4开：420 x 570
8开：285 x 420
16开：210 x 285
32开：203 x 140
正度纸张：787×1092mm
开数(正度) 尺寸单位（mm）
全开 781×1086
2开 530×760
3开 362×781
4开 390×543
6开 362×390
8开 271×390
16开 195×271
大度纸张：850＊1168mm
开数(正度) 尺寸单位（mm）
全开 844×1162
2开 581×844
3开 387×844
4开 422×581
6开 387×422
8开 290×422
16开
大度：210×285
正度：185×260
8开
大度：285×420
正度：260×370
4开
大度：420×570
正度：370×540
2开
大度：570×840
正度：540×740
全开
大：889×1194
小：787×1092

平面设计应该了解的人物:
福田繁雄(日本) 平面设计教父
东京艺术大学兼职教授
国际著名设计大师
国际平面设计师联盟AGI会员
日本图形创造协会**
国际图形设计协会会员
设计艺术研究中心名誉主任
1932 生于东京
1951 毕业于岩手县立福冈高等学校
1956 年毕业于东京国家艺术大学
1967 IBM画廊个展（纽约）
1982年应耶鲁大学之邀担任客座讲师
1997 日本通产省设计功劳奖--紫绶勋章
1998 东京艺术大学美术馆评委
2006第7届金蜜蜂国际平面设计双年展国际评委
冈特·兰堡（德国）
1938年出生于德国麦克兰堡
1958年进入卡塞尔造型艺术学院学习绘画和实用美术
毕业后担任了多年****机构的艺术总监，
设计产品和服务业的广告，从中积累了大量经验，
1974年担任卡塞尔大学教授，国际平面设计师协会成员。
西摩·切**特（美国）
西摩·切**特在二十世纪对美国乃至世界视觉设计的影响
西摩 ·切**特（美国） Seymour Chwast
国际著名设计大师
国际平面设计师联盟AGI/AIGA会员
Cooper州立艺术学院、视觉艺术学院教授
美国波什平Pushpin集团公司创始人
国内的
靳埭强——首位入选为香港十大杰出青年的设计师
陈绍华——中国最顶尖的平面设计师之一
张达利——平面设计在中国“In China”执行策展人
陈幼坚——香港著名平面设计师
王粤飞
毕学锋
韩家英

国外有哪些知名广告设计师？及其简介谢谢

世界知名平面设计师KAN TAI--KEUNG 靳埭强生于1942年,1957年定居香港.1976年合创新思城设计制作公司,1988年改组为靳埭强设计公司,任职创作总监.
靳氏曾在香港及海外设计竞赛中,获奖三百多项,包括多项纽约创作力年展优异奖、美国CA传艺优异奖、洛杉矶世界艺术比赛金奖、英国刚古纸机构形象设计金奖、香港市政局设计大奖全场冠军
靳氏作品经常展出海外各地,并获国际权威设计刊物刊载,并选为世界和平设计师百杰之一
靳氏曾出任香港设计师协会三任**,现为香港艺术馆荣誉顾问、中国**美术学院客座教授、香港美术家协会理事会副**、比利时国际商标中心荣誉大使及香港艺术发展局委员,出版有《平面设计实践》、《商业设计艺术》、《海报设计》、《广告设计》、《日本设计师对谈录》及《商标与机构形象》.
靳氏个人在美术及传艺设计中具有卓越的成就,加上在教育工作的参与及贡献,1979年入选十大杰出青年,92年更获选为90年代杰出男士之一福田繁雄（1932-）是日本当代视觉设计大师，他的设计理念及其设计作品所取得的成就，对当代平面设计界都产生了深远的影响。福田于1932年生于日本东京，1951年（19岁）毕业于岩手县立福冈高等学校；1956年（24岁）于东京国家艺术大学设计系毕业后，福田开始在其创作的作品中显示出独特的个性和观念，并借此开创出多种创作发展的方向和表现手法，成为当时较有名气的设计新秀。1967年（35岁）即在美国纽约IBM画廊首次举办个人展，随后其作品在欧洲、美国及日本等地广为展出，并获得多项大奖。1982年（50岁）他应美国耶鲁大学的邀请，担任客座讲师。同时，福田还是日本平面设计师协会（JAGDA）副会长、国际平面设计师联盟（TADC）委员、国际平面设计师联盟（GAI）会员、英国皇家艺术协会（RDI）会员。福田是继龟仓雄策、早川良雄等日本平面设计大师之后的第二代平面设计师。无论是在日本，还是在欧洲、美国等地，他都被视为一名设计天才。福田繁雄与岗特·兰堡（Gunter Rambow）、西摩·切**特（Seymour Chwast）并称为当代"世界三大平面设计师"。[1]他在高中时曾想成为一名漫画家，但由于当时艺术学校里没有漫画专业，最终将其幽默和天赋投入到设计领域，由此其设计作品具有浓厚的幽默性特点。例如他1975年设计的"1945年的胜利"（图2）这张海报，就采用类似漫画的表现形式，创造出一种简洁、诙谐的图形语言，描绘一颗**反向飞回*管的形象，讽刺发动战争者自食其果，含义深刻。这张纪念二战结束30周年的海报设计，获得了国际平面设计大奖。其设计作品中的这种幽默、风趣，均能带给观者一种视觉愉悦。福田的创作范围相当广泛，除了书籍装帧设计、海报、月历、插图、标志设计等之外,也涉及工艺品、雕塑艺术、玩具、建筑壁画、景观造型等各种专业领域。他所涉及的设计领域，均能将其创作灵感发挥到极至，给人一种印象深刻的视觉美感与艺术表现力，流露其独特的创作魅力。他的大量的"福田式"的海报作品更为世人所熟知，现在的平面设计书籍中几乎都会出现他的作品。安尚秀，1952年出生。
1970—1977年弘益大学校美术大学视觉设计系。
1979—1981年弘益大学校大学院字体专业美术学硕士。
1988—1995年汉阳大学校大学院理学博士（应用美术学专业）。

经历：

1970—1973年弘大新闻社学生记者，学生主编辑。
1977—1978年金星社设计研究室设计研究员。
1978—1981年喜星产业（现广告代行社LGAD）海外广告设计师。
1981—1985年月刊《院子》、《气派》艺术指导。
1985—1991年“安平面设计室”代表理事。
1991年至现在，弘益大学校美术大学视觉设计系教授。

出版、著书：

1981年《韩字字体可读性的研究》，弘益大学校大学院毕业论文。
1983年《中学校教科书体制改善的研究》，韩国教育开发院。《新闻字体的可读性研究》，韩国言论研究院。
1984年《韩字体的设计课题》、《艺术和批评》创刊号。
1985年《新闻横组体制提案》、《艺术和批评》夏季号。
1992年《韩字体的原形态研究》，第四届韩字和韩国语情报处理学术大会。《韩字体的未来》，国语情报学会学术发表会。
1993年《韩字体的原形态研究—2》，第五届韩字和韩国语情报处理学术大会。
1995年《李箱诗的字体解释》、《设计学研究》94年九月刊，韩国设计学会。《从字体的观点来看李箱诗的研究》，汉阳大学校大学院博士学位论文。
1985—1996年《韩国传统纹样集》第1—12卷，“安平面设计室”。
1995年《韩国传统纹样集》博物馆系列第一卷，《宫中遗物展示馆篇》，“安平面设计室”。

著名策划人叶茂中去世，年仅54岁，如何评价他的广告作品和艺术思维？

国际有哪些的平面广告设计的设计大师

著名策划人叶茂中去世了，并且年仅54岁，很多人都说他的广告作品和艺术思维是非常超前的，所以大家也可以关注一下有关信息。可能很多人都不太知道叶茂中，但是他对相关负责人的影响是非常大的，而且业内对于他的评价也非常的高。

你如何评价他的广告作品和艺术思维呢？

大家也希望自己的生活能够变得更好，所以在生活当中也是需要留意这些问题的，但是也没有必要感觉太过难受了。大家在生活当中都是会观看一些广告的，而且大家也都觉得这样的广告非常有意思，因为现在人们的生活水平也越来越好了，所以大家都会购买手机或者是电脑，但是大家平时没有那么多的时间去逛实体店，所以可能就会通过网络来购买一些产品，那么广告就起到了非常好的宣传作用。叶茂中的广告作品还是非常有质量保证的，而且大家也可以去网上观看。

大家应该如何判断呢？

大家也没有必要感觉太过焦虑了，因为每个人在生活当中遇到的问题也是不同的，但是大家也应该提前做好相应的心理准备，并且这个时候也一定要注意自身的安全性。可能大家不太喜欢看广告，但是通过广告的确是可以判断有关信息的，并且你也能够做出自己的选择。因为广告也可以反映出产品的性质，所以大家可以通过广告来进行购买。

总结

如果你没有时间去逛实体店，那么大家就可以去网络上购买一些产品，但是在购买产品之前一定要提前去查看一下产品的有关信息。大家应该尽量购买一些性价比很高的产品，如果这样的产品价格非常贵，但是性能却不是很好，那么大家就不要买了。

国际著名建筑设计师广告设计师有哪些

1、Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。
2、贝聿铭，美籍华人，世界著名的建筑设计师，他为我国设计了北京香山饭店、中国银行总部大厦，香港的中国银行大厦等。与中国建筑科学研究院合作，为中国培养、培训建筑设计师，为推进中国建筑现代化作出重要贡献。
3、安东尼奥·高迪（Antonio Gaudi，1852-1926），西班牙建筑师，塑性建筑流派的代表人物，属于现代**建筑风格。高迪曾就学于巴塞罗那省立建筑学校，毕业后初期作品近似华丽的维多利亚式，后采用历史风格，属哥特复兴的主流。高迪最早接受的主要委托项目是完成巴塞罗那的神圣家族教堂（1883-目前仍在建设中），这是一座极有个性和感染力的建筑物（高迪去世时仅完成一个耳堂和四个塔楼之一），米拉公寓，巴特罗公寓（又称巴特罗之家），吉埃尔礼拜堂和古埃尔公园。
4、哈迪德是建筑界的一个传奇。有人说她是疯子，有人说她是异端人物，当然还有人说她是特立独行的建筑大师。无论如何，哈迪德被誉为当今世界上最优秀的“解构**大师”。哈迪德曾带领她的团队获得了世界多个最顶尖的建筑设计竞赛殊荣：意大利米兰一幢外形扭曲的写字楼，西班牙巴塞罗那的大学和会议大楼建筑，中国广州的歌剧院，德国斯特拉斯堡电车站，丹麦哥本哈根艺术博物馆，美国辛辛那提艺术博物馆，伦敦2012年奥运会水运动中心，土耳其港市伊斯坦布尔和新加坡的城市建设主持权……
5、安藤忠雄是位难得的建筑师，他集艺术和智慧的天赋于一身，他所建的房屋无论大小，都是那么实用，有灵性，他有超强的洞察力，超脱了当今最盛行的运动学派或风格。他的建筑是形式与将要生活那里的人们的综合统一。
6、勒·柯布西耶(Le Corbusier1887.10.6-1965.8.27)：20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家。是现代建筑运动的激进分子和主将，被称为“现代建筑的旗手”。他和瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius ）、路德维格·密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe）（原名MariaLudwig Michael）、赖特（Frank Lloyd Wright）并称为现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表。
7、伍重出生于1918年出生于丹麦，曾经是一名优秀的水手。直到18岁，他还考虑去当一名海军的军官。1942年毕业于一个高等艺术专科学校。第二次世界大战爆发后逃往瑞典，在那里的建筑工作室当小职员。后来去了芬兰，与阿尔瓦" 阿尔托一起工作。在紧接着的十年时间里，他游历了很多地方，中国，日本，墨西哥，美国，印度，澳大利亚等。他去的最后这个地方成为影响他一生的主要因素。
8、
阿尔托于1898年2月3日生在芬兰的库奥尔塔内小镇(Kuortane)，1921年毕业于赫尔辛基工业专科学校建筑学专业。1923年起，先后在芬兰的于韦斯屈莱市和土尔库市开设建筑事务所。大约在1924年，他为学校设计了几家咖啡馆和学生中心，并为学生设计成套的寝室家具，主要运用“新古典**”的设计风格。同年，他与设计师阿诺.玛赛奥(Aino Marsio)结婚，共同进行长达5年的木材弯曲实验，而这项研究导致了阿尔瓦.阿尔托20世纪30年代**性设计的产生。
阿尔托于1928年参加国际现代建筑协会。1929年，按照新兴的功能**建筑思想同他人合作设计了为纪念土尔库建城700周年而举办的展览会的建筑。

9、伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）于1937年9月14日出生于意大利热那亚（Genoa）一个建筑商世家，1964年，皮亚诺从米兰科技大学获得建筑学学位，开始了他永久性的建筑师职业生涯。尽管皮亚诺深受多位建筑大师作品的影响，但自出道之日起，他就特立独行，决不墨守成规、拾人牙慧，并且始终偏爱开放式设计与自然光的效果。
10、诺曼·福斯特，当今国际上最杰出的建筑大师之一，被誉为“高技派”的代表人物，第21届普利策建筑大奖得主。
诺曼福斯特特别强调人类与自然的共同存在，而不是互相抵触，强调要从过去文化形态中吸取教训，提倡那些适合人类生活形态需要的建筑方式。他认为建筑应该给人一种强调的感觉，一种戏剧性的效果，给人带来宁静。

有哪些著名的海报设计师？

陈幼坚、靳埭强、陈绍华，他们都是国内外有名的设计大师，在海报设计方面页颇有造诣，另外介绍一个年轻的设计师--洪铮http://****kuuad***/viewthread.php?tid=4560

当代世界最著名的设计师有哪些

Ronnie Choong Swee Beng （马来西亚）
亚太空间设计师协会(APSDA) **
马来西亚室内设计师协会(MSID) **
国际室内建筑师设计师联盟(IFI)
(2007-2009)执行理事成员
RONNIE CHOONG先生是位资深室内设计师,创意空间设计师,1987年创办了S.I. Design Sdn. Bhd.公司, 经过多年发展壮大, 如今已成为马来西亚首屈一指的设计师公司, 拥有40多位专业职员, 占地8600平米, 座落于马来西亚的中心地带---吉隆坡。

Ms. Farida Alaydroes （印尼）
印尼最受尊敬的室内设计师，印度尼西亚室内设计师协会(HDII)会长 (2005-2008) 。
毕业于旧金山艺术学院, Kansas大学, 美术学士,主修室内设计和办公管理;
致力于人居环境,办公商业大楼，主题展示厅,学校，酒店类等国际化工程的设计,拥有超过17年作为专业资深室内设计师的工作经验；

Geoff Fitzpatrick（澳大利亚）
澳大利亚设计协会(DIA) 理事长
演讲主题: 澳洲室内设计主流中的现行案例
Geoff Fitzpatrick先生是一个资深的专业家具设计师，担任澳大利亚设计协会（简称DIA）的理事长，他曾是美国著名品牌BTR Nylex的首席设计师，在马来西亚纺织公司管理阶层任职五年，也担任过澳大利亚商业家具公司的营销总监，主导整个亚太地区的市场营销；他曾是CDe集团的总经理，是家具制造行业的专家；在墨尔本的Monash大学发表过家居设计的演讲。

James Harper（澳大利亚）
BrookingHarper 公司总裁
澳大利亚设计协会(DIA)理事毕业于澳洲Adelaide大学,建筑学士学位,在澳洲和英国的设计领域有多年的工作经验;在伦敦著名的多方位设计顾问公司工作数年后,James先生作为合作人加入了摩尔本的GEYER设计公司,主要负责专卖展示厅的设计,多年的设计实战工作经历加上他作为CPd公司(一家绘图设计公司)总经理的管理经验。

Maythinee Suwannabunya（泰国）
泰国室内设计师协会(TIDA) **.Ms. Maythinee Suwannabunya ，前理事会成员,泰国国家注册建筑师, KING MONGKUL建筑协会第一任副**, 美术学院校友会前任会长。

龚书章(**)
**著名建筑师，原相联合建筑师事务所主持建筑师，AURA Architects & Associates Partner。哈佛大学设计硕士、建筑硕士

梁景华（中国香港）
香港室内设计协会副会长
香港PAL设计公司总经理
香港十大室内设计师之一
近期代表作品有世界最大型之球会——深圳观澜湖高尔夫球会所等。过去两年间获得奖项包括：
2005年”**”设计认可大奖服务业设计酒店金奖、Spa银奖、2005年香港设计师协会 - 室内设计会所及酒店组别优异奖、2005年亚太区室内设计大奖商业组金奖、银奖。

来增祥（中国）
上海同济大学建筑系博士生导师
国家一级注册建筑师
中国室内建筑师学会副会长
上海市人民**建设中心专家组组长
国务院国家津贴专家
长期从事建筑设计，室内设计的教学工作以及建筑与室内设计的工程实践。曾获上海市重点工程个人立功奖章、上海优秀建筑装饰专业设计一等奖、北京人民大会堂国宴厅装饰设计荣誉证书、北京人民大会堂上海厅装饰设计荣誉证书等奖项。

松尾光伸先生 (日本)
亚洲著名雕塑大师、环境艺术大师，曾任亚洲基础造型学会秘书长。

Marco Denicolo(意大利)
意大利著名室内设计师、家具设计师，
CASA INLUCE 总经理。

叶青(中国)
建筑学硕士，高级工程师
国家一级注册建筑师
深圳市建筑设计研究总院副院长/执行总建筑师
深圳市建筑科学研究院院长
深圳市建筑节能重点实验室主任
深圳市节能检测评价中心主任
深圳市建筑节能检测评价中心主任
建设部节能专家委员会委员
建设部住宅设计与产业现代化技术专家委员会委员
深圳市****会城市建设和环境资源保护工作委员会委员
深圳市规划委员会法定图则委员会委员

2013国内十大设计师？中国最好的设计师是谁？

戴帆（DAI FAN），以前卫富有冲力思想的风格，是当代最具影响力的设计大师，是共振设计的创始人和设计总监。

中国十大平面设计师有哪些？

中国平面设计师有很多，比如靳埭强、陈绍华、陈幼坚等等。平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。很多人选择学习设计其实都是三分钟热度，最好在学习之前先来做一个小测试→点击测试我适不适合学设计平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，平时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网络上的社群来做意见交流。因为**积极推动设计服务产业，因此也协助部分设计师的社团组织开办国内外观摩、交流研习会、进阶课程等活动，这些都是可以参与提升自我工作技能、扩大圈内交流的管道。学平面设计可以到天琥教育，天琥教育为应广大学员需求推出平面设计培训视觉创意课程，本平面设计培训课程重在全面提升个人职场素养，轻松就业。专业老师、教务老师、招生老师、就业老师一体服务，助你高薪就业。

世界十大服装设计师都是谁？

排名不分先后：华伦天*(Valentino)、伊夫-圣洛朗（Yves Saint Laurent）、克里斯汀-迪奥（Christian Dior）、克利斯汀-拉夸（Christian Lacroix）、詹尼-范思哲（GIANNI VERSACE）、唐纳-卡伦（DONNA KARAN）、拉尔夫-劳伦（Ralph lauren）、卡尔文-克莱恩（Calvin Klein）、夏奈尔（Gabrielle CHANEL）、马克雅各布（Marc Jacobs）

一、华伦天*(Valentino)

华伦天*用自己的名字来命名他的品牌，他的名字已成为意大利式优雅的同义词。

华伦天*早在上高中时，就已表现出一种超前的艺术气质。17岁时便去了巴黎，就读于巴黎服装工会学校（ecole de la chambre syndicale de la couture parisienne），一所法国传统高级服装定制学校。之后在Jean Dessès与Guy Laroche共事中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华,

华伦天*-克莱门特-卢**科-加拉瓦尼，1959年初涉时装界，是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定**装，更促成了他的功成名就。

华伦天*的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应，二十要使缝制的衣服穿的出去，在技术上完美无缺，特别是要突出女士的个性，让他们感到自己漂亮，有魅力。

华伦天*的艺术风格犹如高级***会，轻快迷人，又有些大胆，使人兴味盎然。

二、伊夫-圣洛朗（Yves Saint Laurent）

伊夫-圣洛朗1936年生于阿尔及利亚，父母是法国人。1955年他的设计草图被介绍给Christian Dior，于是被聘为迪奥的助手。1957年迪奥去世，年仅21岁的伊夫-圣洛朗成为了这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。

但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进，1960年，他被炒了鱿鱼。他应征服役，又因精神崩溃而退役。但在好友的强大财力支持下，1962年，他有了自己的时装公司。

50年来，大部分经典时装，都是由伊夫-圣洛朗开的先声。1966年，他将"中性化"概念引入时装界；首创衬衫式夹克；双排钮扣厚呢上装；1968年，大胆启用不戴**的模特展示薄透时装；70年**创嬉皮服装潮流……

他开创的时装潮流，几乎被世界上每位成功设计师追随，他无愧于"懂得如何在变革和延续性之间寻求完美平衡的天才"。

三、克里斯汀-迪奥（Christian Dior）

克里斯汀-迪奥1905年生于法国诺曼底一个家道中落的家庭。二十年代常常一贫如洗，三十年代一出售时装画为生，1946他有了自己的公司。

他的时装设计灵感来自一位高级**花，以及好莱坞的漂亮女星Ava Gardner。

克里斯汀-迪奥在二十世纪时装最辉煌的时刻立下了汗马功劳，1947年，42岁的他推出了"新形象"时装，一举成名。战争时期设计师们都很保守，克里斯汀-迪奥摈弃战时朴实风格，开始设计豪华服饰，方长衣裙，收窄腰身，恢复到世纪初的模样。一条裙子用料22.75米，这在实行配给制的当时很难想象。

克里斯汀-迪奥在推出"新形象"之后，只活了十个年头，1957年，巅峰时期的迪奥死于心脏病，此后伊夫-圣洛朗、马克-伯昂、吉安佛朗哥先后掌门，如今的大**是约翰-加利亚诺，使CD品牌重新进入鼎盛。

四、克利斯汀-拉夸（Christian Lacroix）

看克利斯汀-拉夸的作品如同欣赏一场假面舞会。华贵典雅、千娇白媚的高级时装似乎是一系列**，其背后隐藏了一种时刻萦绕在设计师脑海中的潜意识，或是一种精神。

克利斯汀-拉夸的时装形象中既有东方女性的神秘莫测，又有伦敦女性的古板怪异，还有法国女性的浪漫随和。创造这些形象的基础就是现实生活。

克利斯汀-拉夸一直沉浸在幻想与现实、Ji情与理智的矛盾之中，然而他决非孤独的探索者，他的努力，他的困惑代表了一代人的处境，也道出了无数人的心声。

克利斯汀-拉夸的时装帝国在竞争Ji烈的二十世纪末日益壮大；他也成为了时装界的焦点人物，面对如此了不起的成就，克利斯汀-拉夸却平静的说："一切就这么发生了，过去的梦想一步步成为现实，就像第一次同黛安娜王妃用餐，很自然的感觉，就象是老相识，可我知道我只在梦里见过她。"

五、詹尼-范思哲（GIANNI VERSACE）

童年时曾想做个钢琴家，但最终她还是从母亲的手中接过剪刀。从此，他找到了以自己独特的理解力来衡量、表现爱与美的途径，范思哲的帝国诞生了，他被视为米兰的娇子。

1972年，他独自来到意大利时装之都米兰。当时，意大利时装业刚刚起步，诚意生产一片兴旺，范思哲凭借他的热情赫无所畏惧渐渐站住了脚。不久，一个成衣商登门来请他设计几套服装，范思哲出色的完成了他的第一个系列，他设计的服装极为畅销，合伙人高兴之余，送了他一辆大众甲壳虫轿车。

范思哲设计顶峰的标志是1989年在巴黎推出"Atelier"系列。这是范思哲不满足于称霸意大利而毅然决定打入法国高档时装业的第一步，此举顿时引发了意大利时装进军巴黎的风潮。

范思哲享誉世界的紧身裙，不论是洁白素净或鲜艳荧光，装饰着闪光的拉链和透明合成材料的裙腰，看似高科技的产物，实际上是范思哲对梦想的写意。

六、唐纳-卡伦（DONNA KARAN）

唐纳-卡伦1948年生于纽约的长岛，1985年，与当雕塑家的丈夫斯蒂芬创立了DONNA KARAN NEW YORK（DKNY）这个品牌。他们把工厂设在自己的起居室里，边学便干，很快受到了众人的瞩目。1988年开始生产牛仔装，2年后有了DKNY JEANS品牌，90年代，DKNY MEN 和DKNY KIDS先后诞生。

唐纳-卡伦对黑色的沉迷，体现在她追求舒适、讲究质感的设计风格上，从一件黑色毛衫到一双用于装饰的乌木筷子，你都可以看出她的匠心独运。

当今的明星很少有没穿过DKNY时装的，特别是那些好莱坞的当红影星，从黛米-摩尔、汤姆-汉克斯，到克林顿总统夫妇。

唐纳-卡伦的产品还有美容品和香水，这些产品无不体现出华贵、感性与现代气息。

七、拉尔夫-劳伦（Ralph lauren）

拉尔夫-劳伦1939年生于纽约的布鲁克斯，从1967年起开始尝试销售自己设计的领带，他自称"没有代表作，没有草图，有的只是尝试。"

随后，他着手设计男装系列，于是就有了PoLo品牌。

本世纪初长达40年的英美上层社会生活、荒野的西部、旧时的电影、30年代的棒球运动员以及旧时富豪都是他设计灵感的源泉。在将朴素的谢克风格引用到时装设计领域方面，应该说他功不可没。

拉尔夫-劳伦的精明之处在于让全世界都心悦诚服：能园购买lauren品牌之梦，便身价倍增。他展示商品的办法别具一格，店内表现的是一种家庭氛围，这种方法非常成功，开在麦迪逊大街的商店第一年的销售额就超过三千万美元。

八、卡尔文-克莱恩（Calvin Klein）

卡尔文-克莱恩世界最知名时装品牌；广告世界的***；美妙香氛的缔造者，凯特-莫斯超模生涯的铺垫人。

1942年，卡尔文-克莱恩生于美国一个欧洲犹太家族，祖母是个裁缝。1968年，25岁的卡尔文-克莱恩创办了自己的公司。

卡尔文-克莱恩轮廓鲜明、极具男性魅力的容貌帮了他的大忙，他征服了时装杂志的男女编辑，事业也迅速获得成功。1985年推出Obsession 香水；1988年推出Eternity香水；1991年推出Escape香水；1994年推出CK one香水都十分畅销。