今天鞋百科给各位分享为什么日本影视注重写实的知识,其中也会对为什么好多日本人拍的电影都那么血腥暴力,总喜欢把美好的和恶心混在一起进行解释,如果能碰巧解决你现在面临的问题,别忘了关注本站,现在我们开始吧!

为什么好多日本人拍的电影都那么血腥**,总喜欢把美好的和恶心混在一起

这和日本人的人性有关:日本人天生残忍、**。 看看2战它对邻国的所作所为就知道了。狗改不了吃屎的。

为什么你一眼就能认出日本影视剧的画面,到底为什么

因为日本的影视剧的画面总是像蒙上了一层透明的白纱布一样

总是有些朦胧模糊的感觉。室内场景,总有人物坐在窗边等等

为什么好多日本人拍的电影都那么血腥**,总喜欢把美好的和恶心混在一起

这些细节让人一看就知道是日本的影视作品

日剧一般有什么特点?

楼下的仁兄已经说得很详细了,日剧基本的还是那个是边演边放的且一周一集。根据收视来决定是否SP或是电影化。不同的电视台有自己的传统剧目也有其特色风格的剧目。大部分日剧维持在8到12集左右,一般都是50分钟的样子,当然也不乏像新番剧目BLOODY MONDAY头回放映那样一个半小时的超长版。

经常看日剧的话,你会发现日剧所涉及的区域非常的广,有社会很敏感的问题,有反映平时生活之间的,有轻松校园的,有漫画小说翻拍的,甚至是科幻题材的。不管是哪一种,都会给你一种视觉上的盛宴。不管是服饰,布景,镜头,都很让人舒服,和韩剧是不一样的风格。

不管你是什么样的喜好都绝对会找到你喜欢的。

为什么日本的电影和电视画面都是灰暗的,而日漫都是

日漫毕竟主要受众是青少年,自然会以明快的画面为主,电影和电视剧就比较写实,所以画面会显得较为灰暗。

有人看过日剧图书馆战争吗?可以给一篇日语影评吗?拜托了

这么高深的问题 只给10块钱悬赏。。。。

嘛 我也不在乎这个了 回去想想 等下没人抢答我就给你发上来

不过仅供参考哟~

图书馆战争这种架空到极致的片子也真有人要看。。。。。。看番剧的时候就已经感觉无法认同里面的“*打不死人”的设定了好么。。。。

先别采纳 不然没法改答案了哟~

哟吼?还木人答哦 看来我写的不慢嘛~ 好了 发上来了 仅供作业参考哟 要是需要转发到网上 需要跟我个人联系才行哟~~

命をかけて本を守る!――――≪図书馆戦争≫

命を挂けて守りたいのは、本ではなく自由です。本を选ぶ自由、本を见る自由、そして本によって想像の自由を守りたいです。
良化队が取り缔まったのは唯の本ではなく、民众の自由であるです。思想を闭じ込めて、支配者の考え通りに动かすために、本という心の道を取り缔まって、民众の思想を闭じ込もうと図っています。それに対して、図书队は自分の力で、民众の思想を守り、思想の道を守って戦っています。
いかにも架空な物语であるが、现実の事を语っています。中国の「国家ネットファイアウォール」ではまるで「メディア良化法」と同じものであり、世界から中国を隔离し、情报源を**しています。この世界の真実を见させず、审査された、あるいは粉饰された物しか见させなくて、民众の意志を変えようと考えているではないでしょう?
ですから、図书馆戦争は决して本を守る戦争だけではなく、自由を守る戦争だ、しかも未来を守る戦争だ!この戦争を胜てないと、未来もなくなることです。

电影和电视剧的区别是什么

电影与电视剧的区别:

第一,二者的源头不同。电影源于照相,电影的本质就是记录生活的原生态。电视剧源于戏剧,强**剧性,以故事冲突和人类命运的悲喜吸引观众。

第二,二者的竞争形成了影视艺术各自追求艺术特性、各寻优势的第二个原因。由于电视剧的审美效应在很大程度上取决于由人物命运铺排出的故事的生动曲折性,因此电视剧较侧重叙事性,更注重于表现事件发展过程和对人物命运变化的描绘。

第三,对时空的选择不同。电影对时空的选择就非常重要,特别重视环境与人物的关系,因为特定环境能够给人物特定行为得以最好最充分的表现。相对而言,电视剧对环境空间的要求相对宽容得多,因为在室内、室外“说”,在卧室、客厅“说”,都不大影响表述剧情。

第四,突出造型的冲击力是电影的一个显著的艺术标志。电影有时还用空镜头来展现环境。真正有功力的电影导演用空镜头展现的不仅仅是环境,而是透射出一种动态的、富有生命力的东西。对于这些,电视剧也并不是不能表现,但力度、气势、震撼力都无法与电影相比,往往是力不从心的。

第五,电影和电视剧题材选择的不同特点或者说不同的关注点、关注层面的确较为明显。

第六,时空观念上的差异。对于同属时空艺术的电影和电视剧,我们可以相对而言:电影是偏重于空间的艺术,而电视剧是偏重于时间的艺术。

第七,欣赏和接受方面的差别。影院提供的观赏环境的一个突出特征是它的黑暗性与封闭性。黑暗,使观众相互间失去联系的条件;封闭,则切断了影像世界与影院外部现实的联系。

电影,是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面,是一门视觉和听觉的现代艺术,也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。

但它又具有独自的特征,电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征,又因可以运用蒙太奇(法语:Montage)这种艺术性突跃的电影组接技巧,具有超越其它一切艺术的表现手段,而且影片可以大量复制放映,随着现代社会的发展,电影已深入到人类社会生活的方方面面,是人们日常生活不可或缺的一部分。

电视剧( TVplay; teleplay; TV drama; TV serial;)一种专为在电视上播映的演剧形式。它兼容电影、戏剧、 文学、音乐、舞蹈、绘画、造型等现代艺术诸元素,是一种适应电视广播特点、融合舞台和电影艺术的表现方法而形成的现代艺术样式。一般分单本剧和系列剧(电视影集)。

电视剧是随着电视广播事业的诞生而发展起来的,在这幕后有一定的推动作用致使一些电视剧网站孕育而生,比较典型的分类电视剧在线观看网站很受大众的喜爱。生活中,电视剧的定义已经狭义化,仅指电视剧集系列,而非其他形式。“电视剧”的概念是中国特有的,在美国称“电视戏剧”,在苏联称“电视故事片”,在日本称“电视小说”。

电视剧(又称为剧集、电视戏剧节目、电视戏剧或电视系列剧)是一种适应电视广播特点、融合舞台和电影艺术的表现方法而形成的艺术样式。一般分单元剧和连续剧,利用电视技术制作并通过电视网放映。电视发明后不断普及,最后改变大家对艺术欣赏的方式。电视剧的播放平台一般叫剧场。

扩展资料:电影是19世纪美国国家生活水平上升大众产生新需求的娱乐产物。

电影根据视觉暂留原理,运用照相(以及录音)手段把外界事物的影像(以及声音)摄录在胶片上,通过放映(同时还原声音),用电的方式将活动影像投射到银幕上(以及同步声音)以表现一定内容的现代技术。

电影是一种视觉及听觉艺术,利用胶卷、录像带或数位媒体将影像和声音捕捉,再加上后期的编辑工作而成。

电影是一种综合的现代艺术,亦正如艺术本身,有着复杂而繁多的科系。电影有很多类型,也有多种分类方法。

电影从有声电影开始发展,目前已经到了电影的特技时代了。运用大量的电脑特技制作出来的电影,受广大中年以下的朋友欢迎。

中国电视初创阶段8年(1958-1965),所有播出的电视剧均采取黑白图像的直播方式,8年中,北京电视台共播出电视剧90部;从全国范围看,8年中,共生产直播电视剧200部左右。在初创阶段,直播电视剧没有太大的影响,其原因在于当时电视剧所起的主要是宣传教育之类的“喉舌”作用,艺术特色不够明显,电视剧的定位不明确,制与播的“同时性”等,这些都成了妨碍电视剧艺术进步的因素。

参考资料:百度百科-电视剧,百度百科-电影

黑泽明早期电影占主导地位的思想是?

黑泽明出生于一个武士家庭,这对他影响很大!早期电影占主导的是关于对日本中下层阶级的同情,有着深厚的日本民族性!对人性的一个剖解!

电影中的写实**与现实**

从表现手法来看。写实**主要是手法,重点在其再现情景的真实性,比如纪录片类。 现实**,是指作品主要想表达对现实生活的反映,这是种理念,手法可以写实,也可以采用魔幻场景。
《北方的纳努克》是记录片电影史上第一部真正意义上的记录片,这是一部具有里程碑意义的作品,也是美国记录片大师弗拉哈迪的代表性作品之一。
《北方的纳努克》1920年开始拍摄,1921年冬季进行公映,全片主要反映了生活在加拿大北部的爱斯基摩人的生活状况。弗拉哈迪选取了一位优秀的猎手纳努克一家作为影片的主要人物,集中笔墨描写了纳努克一家与艰难的生活环境和谐相处的故事。在片中,弗拉哈迪开创了一种独特的记录片拍摄手法,即与拍摄对象进行全面合作来完成全片,再加上长达16个月的艰辛拍摄,使得整部影片绝非浅尝辄止,而是以深入透彻的视角全方位地揭示了爱斯基摩人的生活状态。
《北方的纳努克》的另一成功之处在于弗拉哈迪对全片注入了人文关怀和个人情感与信仰。弗拉哈迪十分欣赏爱斯基摩人质朴、自然的生活方式和他们与险恶的生存环境搏斗但仍自得其乐的精神,并且弗拉哈迪还把自己的这种崇敬的心情溶在一系列极幽默的电影细节中来体现,这也确立了记录电影叙事的基本原理,为后来的记录电影树立了楷模。
《北方的纳努克》使用了把影片分为几个段落的结构方式,在中间运用措辞巧妙、用字简洁的字幕来连缀情节发展,并很别致地在段落中安排了几个兴奋点和情绪点,使观众可以在轻松愉悦的心态下观赏全片。因为20世纪20年代还没有有声电影,所以影片的解说词是用穿插在影片段落之间的字幕来供观众阅读的。解说字幕是手写的,弗拉哈迪用胶片拍摄下来,在亚北极天寒地冻的条件下,提取当地海水进行冲印,和影片其它画面就地剪辑而成。
《北方的纳努克》采用了写实**的表现手法,长镜头是这部影片贯穿写实**的重要手段,而长镜头的运用也是记录片一直以来传承下来的突出特征之一。影片中表现纳努克在冰上凿洞、下渔线等待、捕拉的段落中是用一个长镜头一气呵成拍摄的。在这些场面里,含有各种叙事信息的事实被摄影机连续不断地完整记录并表现在一段等值的时间过程里。对于长镜头的运用贯穿在影片之中,许多展示人物以及人与猎物关系的段落都将主体和客体置于同一个画面中,保持了空间的完整和真实感,而没有割裂的虚假感。
弗拉哈迪在运用长镜头真实再现纳努克一家的生活情景时,还很注意捕捉富有情趣的细节。如对纳努克一家人第一次听唱片的情景的描述;母亲与四个月的女儿听留声机时的惊讶与欣喜;女儿们吃糕点时的快乐;母亲与女儿嬉戏时的天伦之情的流露;纳努克教儿子射箭时父子情深;还有捕捉到的关注儿子与狐狸嬉戏时纳努克的细微表情等等。
弗拉哈迪把悬念和戏剧性引入记录片,使影片具有观赏性。如冰上捕鲸一段,纳努克在捕鲸时的期待、焦急与祈望和最后成功的喜悦和观众的期待是同步的,被此细节牢牢吸引的观众有一种身临其境之感。影片结尾时一家人在风雪之中赶路的场面,几条一直与他们相随的狗最后冻死在黑夜的风雪中的场面也都充满了紧张的戏剧性。而平行蒙太奇的运用更加强和提升了影片的戏剧性和张力。纳努克建造房子一场戏就运用了平行蒙太奇的表现手法,在呈现父亲建房子时,同时表现孩子们在户外雪地上的嬉戏以及母亲、女儿辅助父亲在一旁补墙缝的生活即景。
为了还原爱斯基摩人的生活,为了达到真实,弗拉哈迪采用了搬演的方法。影片中捕鲸的场面和纳努克一家人睡觉的场面,如果不采用搬演的方法根本无法完成。
弗拉哈迪在《北方的纳努克》中开创、引领的这些创作方法至今还被记录片工作者所采用,由此也更可见该片的经典性、划时代性和恒久性。
《北方的纳努克》公映后大获成功,受到几乎所有评论家的交口称赞,立刻风靡世界。《纽约时报》评价说:“与这部影片相比,普通的故事片,即所谓的戏剧性的影片则像印在赛璐珞上的东西一样,显得浅薄而空洞。”还有评论家认为这部影片“即使从纯娱乐的角度来看,除极个别的故事片外,比其它的故事片都饶有风趣,感人至深”。作为世界记录片电影史上的经典之作,在后来历史上的历次著名影片评选活动中,《北方的纳努克》均榜上有名,名列前茅。