今天鞋百科给各位分享四年级书法技巧有哪些的知识，其中也会对书法技巧有哪些？(书法技巧有哪些种类)进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在我们开始吧！

书法技巧有哪些？

　　1.笔断意连
　　2.匀称
　　“匀称”，是指按照字形笔画，对每字、每笔作适当安排，而不是“均匀“的意思。因为字形有长短、大小的不同，笔画有多少、斜正的不同，如每字都依方格，四平八稳地写成同样大小，每笔都写得一样长短，均匀是均匀了，可是看上去不顺眼。总的说，笔画多的，宜写得瘦些；笔画少的，宜写得肥些；每个字里，点画的安排要长短合宜。
　　3.平正
　　“平正”，就是我们常说的“横平竖直”，这是点画结构的一个基本原则。但要注意，“横平竖直”的“平”，不是一般的平，而是带斜势的平。因为人的两眼，视觉并不平衡，横画真正画得平了，由于眼睛的错觉，看去就像向右倒了下去。所以横画必须稍带斜势，但又不可斜得过分。
　　4.章法
　　章法，广义上讲，是包括款式，狭义上讲，是指整幅作品的谋篇布局。
　　5.书法作品的布局：
　　一幅书法作品大都包括正文、题款和印章三个方面的内容。
　　正文是要写的主要内容，是作品的主体。文章诗词，格言警句等等健康向上，吉利祥和的文字都可作为书法作品的内容。
　　题款是正文之外的说明性文字。包括象正文题目，出外，书写的时间、地点，书写者的姓名、字号、斋号，所赠对象的称呼、姓名等等。这些内容并不是每幅作品都要全写上。题款内容的多少要视作品的具体需要而定。题款的内容有的写在正文前面，叫上款；有的写在正文后面，叫下款。象所赠对象的姓名，称呼这样的内容应该写在正文的前面，以表尊敬。
　　书法作品中所盖的印章，从内容来分，有名号章和闲章。从所盖的位置来看，有迎首章和押脚章。盖在作品上首的叫迎首章，盖在正文和下款之后的叫押脚章。印章在书法作品中主要起点缀作用，所以一幅作品的印章也不能过多，一般是一至三方为宜。
　　正文、题款、印章是一幅作品的三大有机构成部分。在创作时，必须统筹安排，使三者构成一个完美和谐的整体。

　　6. “用笔”方法谈
　　“用笔千古不易”，一句名言，道出了书法“用笔”的真谛。要理解这句话的真正含义，还得从这个“易”字开始。“

　　穿插：
　　凡上下叠合而成的字，其上下段 之间，应相互挪让穿插，避免点划不当相接重叠。
　　下笔前，先构思点划安排之位置，预留空间，使点划均能有最适当的地方。
　　并重：
　　上下重叠的字，通常是上小下大，下段比较粗状，承载有力。
　　左右相并的字，左边须窄小一些，以让右。
　　笔法的变化：
　　个字，若有两个以上的笔画相同，或两个部分的形体相似都应力求变化。
　　减捺：
　　一字里，若为两个以上的捺，只能保留一个，其馀的捺 用点来表示。
　　有时只有一捺，但为美观，也会把捺写成点。
　　减钩：
　　一个字，为求变化有两个以上的钩时，保留一个钩，其馀省略。
　　笔画间的映带：即「笔断意连」。
　　字由一些点划组合而成，而这些点划必须依照其运笔路线， 自然地产生映带的效果，才会显得有生气。
　　左右的照应：
　　字里，若有左右对称的笔画，需注意彼此的映带关系。

练书法的要领和技巧

练书法的要领和技巧

　　练书法的要领和技巧，书法是一个人陶冶情操的方式之一，所谓见字如见人，练书法也属于一种修身养性的方法,写得一手好字也是非常重要的,那么来看看练书法的要领和技巧

　　练书法的要领和技巧1 　　一、书法的基本要求是：一是使用柔软的毛笔；二是书写形象丰富的汉字。它借助于汉字的形体，但不受文字内容所制约，以抒**感、陶冶性灵为目的，具有强烈的民族性和艺术感染力。

　　二、书法的三个要素：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，掌握科学的指法、腕法、身法、用笔法、墨法等技巧。二是笔势，要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系。三是笔意，要求在书写中表现出书写者的情趣、气度和人品。

　　三、书写要领和技法：

　　 （一）、隶书技法

　　隶书是一种扁阔形横向发展的书体，远在战国时代已经开始有了。它与古代作为书写用的竹简有关，为了节约竹简狭长的书写面和运笔的便捷，变篆书纵势为横势，并增加了挑捺，形成八分相背之势。汉以前这种书体是作为篆书的辅佐之书，多用于市井、边戍、徒隶之牒，故有隶书、八分、佐书之称。

　　隶书的点画书写要诀为："横平竖直，左折右波；蚕头雁尾，蚕无二设，雁不双飞。"其主要笔画的书写技法是：

　　1、平画：隶书的平画与篆书的横画稍有不同，它除了藏头护尾逆入平出以外，还有"蚕头雁尾"的波发之笔（亦称横捺）。其书写要领是：

　　①起笔回锋下垂形成蚕头之势。

　　②顺势右行。

　　③尽量铺毫，极力波发，提空回收，形成"雁尾"之势。

　　2、直画：直画与篆书写法基本相同。然篆书多圆势，而隶书方圆并用。

　　3、挑画：就是折笔。挑有二法，主要在收笔处，一为出锋，二为回锋。出锋稍短之挑，即为竖钩。此二法为：

　　①出锋。

　　第一，起笔回锋成反扭之势。

　　第二，顺势而下。

　　第三，尽力铺毫左行而推笔。

　　第四，将锋拎中，反扭上挑出锋，提空收笔。

　　②回锋。

　　此种挑法的第一，二，三步同出锋挑法，第四步是提空收笔改为回锋收笔即可。

　　4、捺画：捺与平画的波，写法略同。主要方法是：

　　①起笔回锋下垂形成蚕头反扭之势。

　　②顺势下行。

　　③尽量铺毫，极力波发，提空回收。

　　隶书有挑捺波发故中宫宜紧凑，不同于篆书是一笔书，宜匀净流通。学隶书宜学汉隶，魏晋以下不如汉隶久远，时代风格无汉隶强烈。汉隶有写在竹木筒上的墨迹和碑刻两大类，其中风格多样，如《曹全碑》、《张迁碑》、《史晨碑》等。

　　练书法的要领和技巧2 　　 （一）、楷书技法

　　楷书又叫正书或真书，是从隶书蜕变而来的。据记载，最早的正书家是东汉的王次仲，而现在我们见到的最早的正书是汉末魏初时钟繇所书的《宣示表》、《荐季直表》等。魏晋六朝的正书古朴自在，称为魏碑。至隋唐而渐趋整饰，臻于成熟，所以又叫唐楷。

　　正书的笔势比篆隶较为复杂，唐·韩方明云"八法起于隶字之始"，此处所说的"隶"是指正书而言，也就是说八法与正书同时诞生。所谓八法，就是正书的点、横、撇、捺、竖、钩、挑、折等点画的八种写法。

　　 （二）、行书技法

　　行书始于汉末，是正书较为连草的一种写法。我们从东晋时代的王羲之《兰亭叙》等作品中即可领略到，所谓风行雨散、润色花开、不急不缓，最为流便的一种书体典型就是行书。它较正书流动，连笔较多；较草书规正，是介乎于正、草之间的一种书体，故叫做"行书"。

　　行书的写法与正书基本相同，由于较正书写得快速，故点画之间的牵丝往往流露于纸面。收笔和起笔处往往相连不断，是至今尚十分流行的一种书体。行书近于正者称为"行楷"，近于草者称为"行草"。

　　 （三）、草书技法

　　草书分为章草、今草、行草、大草（狂草）数种。章草从隶书蜕化而来，是隶书的草写法，故亦称"散隶"，是草书中最早的一种。今草的笔法与正行相同，只是省去挑和捺的笔势，增加物定的偏旁，删繁就简，接续连绵。行草是草书之近于行者。大草又名狂草，较一般草书更为狂放。草书虽极草率，而规范严谨，都有一定的写法，俗话"草书出格，神仙不识"正是此意。故必须熟闇草法，不可随所欲

　　书法技法由笔法、结字法、章法三部分组成。这三个部分既各自**，又相互关连，相互影响。

　　练书法的要领和技巧3 　　书法是一个人陶冶情操的方式之一，所谓见字如见人。下面总结硬笔书法练字的几大技巧，希望对大家有用。

　　在硬笔书法中应该尽量把字体练成圆形，这打破了老师教我们的方块字，其实方块字写出来并不好看，中国人很多东西都追求圆润，所以字体一般以圆形为宜。

　　遵循字的口诀左收右放重心稳，上严下宽中收紧。其意为左右结构的字要左边收紧右边伸展，上下结构的字要上面收紧下面伸展。注重关键笔画（即字眼）的书写，整个字只要关键笔画书写好看了，整个字体也就会相当好看。比如“我”“伐”的斜勾便是关键笔画。

　　在练字时，字不能千篇一律，也要有所区别，形成自己的.书法风格。

　　要注重字体的整体结构，我们时常练字只是在练笔画，但是组合成一个字仍然不好看，应注重的是笔画的摆放，而不是笔画本身。

　　在字体连笔的时候，应该做到轻松自然，不能刻意地去写行楷，否则会贻笑大方的。行楷同样要遵循字体的结构性。

　　在练字时，不应该以描摹为主，而是应该以临摹为主。描摹只是附透明纸在字帖上书写，它注重的是笔画的书写而忘记了字的整体结构，临摹是指在分析完字帖上的结构后自己写出。

　　最好用钢笔练习书法，因为钢笔在回笔时的自然感十分强，写出来的字如同毛笔一般清爽，有利于快速提高。

　　硬笔书法的练字第一注重质，第二没有量也不行，所以在练习书法的过程中，每天至少要写两张练字纸，并且能够坚持到最后，一个月便有很大的改观。

　　1、端正写字的姿势和执笔方法：

　　（1）坐要正，肩要平，背要直，身子和头部不能歪，更不要低；两眼距桌面约一尺，前胸距桌沿约三寸。

　　（2）执笔要正，笔尖应直向前，切忌内斜；食指指尖距笔尖约一寸。

　　（3）笔杆的斜度，写大字拿笔往上些，笔杆斜度要稍大；写小字往下些，笔杆斜度稍小，一般的斜度应倾斜在食指关节处。

　　（4）握笔要轻松，运笔才自如。握笔太紧，写出的字，不够开阔大方。

　　2、了解书法基本步骤：

　　（1）先从书法基本笔画学起，即点、横、竖、撇、捺、提、钩、折八种。

　　（2）二练笔画顺序，三练偏旁部首，四练字形结构，五练分行布局。

　　3、掌握笔力，用力的笔画就要用力，不该用力的就要轻笔过渡。

　　（1）写“点”重如石，形断而意连；

　　（2）写“横”要稍斜。一字有两“横”上“横”要仰势，下“横”写俯势；

　　（3）“竖”画粗而壮，写直不要歪；

　　（4）“撇”之发笔利，“捺”之发笔扬；

　　（5）“折”的发笔缓，“钩”之发笔冲。

　　4、选择好的字帖反复练习或使用方格本进行练习，切莫操之过急。

小孩子上四年级了字写得很差，有什么方法可以让孩子把字写好，而且是自愿这么做的，大家快来帮帮我吧。

那的看家长什么工作，或是有没有空陪孩子，若有空，一般是家长写字以带动孩子增强写字的兴趣，因为现今孩子多数是独自一个，谁和他亲，或经常和他在一起玩的会影响他一生，因此，我觉得孩子不喜欢写字是家长影响的原因。

硬笔书法的技巧和方法

现代社会，大家都以电脑替代纸笔，能够写好一手好字，是可以为人生迎来机会的！大家经常说见字如见人，写的隽秀的好字，也会让人看上去提升气质。下面总结了硬笔书法练字的9个小技巧，家长快来带着小孩一起来学吧。

1、写字应该尽量把字写成圆形，打破了老师教我们要写方块字的规矩，其实方块字写出来并不适用所有人，中国人追求圆润的东西，所以字写的圆润会显得好看。

2、遵循一定的写字秘诀，比如：左收右放重心稳，上严下宽中收紧。意思就是说左右结构的字要左边紧凑右边舒展，而上下结构的字要上面紧凑下面舒展。

3、注重关键笔画与主笔的书写（有时两者是同一种笔画），那么，整个字就会变得锦上添花，添色不少！比如像“鹅”“曳”的斜勾便是关键笔画及主笔。

4、写字的时候，要具备一定的洞察力！并且在千篇一律的字体之上，做出一些改变来，让字与字之间，呈现一些不同的东西，形成自己的写字风格。

5、要注意汉字的整体比例、间架结构，我们练字时，经常专注练基础笔画，而忽略了搭配。这些笔画单写都很好看，但是组合成一个字仍然欠缺神韵。所以，笔画写好是其次，最重要的是摆放的位置。

6、写字时，不要总是进行描摹，要学会以临摹为主。描摹相当于根据别人的书写轨迹在走，在透明纸上写的再好，也没有属于自己的风格与轨迹！但是临摹就是按照自己的书写习惯以及轨迹在创造，这样对日后写字风格上的整体把控大有裨益！

7、练字最好钢笔，因为钢笔在回笔时的自然感强，写出来的字如同毛笔一般清爽，有利于水平的提升。

8、硬笔书法的练字第一注重质，但是没有量也不行，所以在练习书法的过程中，每天至少三篇练字纸，并且能够坚持一个月，便会有很大的改观。

9、在写连笔字时，应该做到放松自然，不必刻意的去写行书，否则会画虎不成反类犬，任何字体在临摹之前，都要遵循字体的比例。

怎么样，这9个小诀窍是不是超简单的！还等什么，快拿起身边的笔去练习吧！

学习书**确方法

所谓的学习书法捷径，我觉得做到精准读贴，笔画加相关例字反复练习，达到跟原贴近似为尚

少儿练习书法需要怎样一个学习过程？

　　随着书法的普及和发展，少儿书法教育也越来越受到社会的关注，本人结合教学实践谈几点体会。

　　我把少儿书法教育划分为三个阶段，即“攻胆、攻心、攻难”。由于学生悟性、环境、毅力等诸因素的不同，形成每个学生自身的特殊性，因此各阶段的教学进行，只是相对而言，阶段之间的过渡也无明显界线。

　　一、攻胆期

　　少儿学练书法起步时的兴趣很重要，兴趣，是人们力求认识某种事物具有兴趣时，他就把自己的注意力经常集中和趋向于该事物之上，同时对此产生一定的情感。故兴趣是少儿初学练胆气的前提，也是贯穿学书的绐终。

　　首先应让学生明白学习书法的目的，同时介绍我国书法的发展、演变及各种书体的特点，，然后讲述古今书家勤奋好学的趣闻轶事，并教他们欣赏各种楷书，给感性认识，借以引起兴趣，导入新课。少年儿童天真活泼，好动性强，教育方法新颖得当，能激发他们的求知欲，增强学习兴趣，和提高教学效果。为了有效地培养少儿学习书法，我在教学中省去了“描红”、“双钩”和“米字格”临写的教学过程。当基本笔划练完以后，就叫学生直接用废报纸临写，从而打消孩子们的依赖心理和框格拘束，培养“胆气”，使少儿学练书法时时处于边写这思的状态中。临贴是十分重要的，学生每临一个字，必定要和字帖上相像，方可换字，有的学生开始时一个字就写一百多遍。这样进行约三、四个月以后，就要求学生书写作品。开始在四尺条幅上书写一尺见方的四个大字，锻炼孩子们的胆魄。孩子们通过大字的练写，矫正运笔过程中出现的纤细、枯笔、蜂腰、钉头、竹节等毛病，校正字架中的**，快速形成整体观念。然后指导学生从作品的正文、落款、盖印几个方面充实知识，使字型、字架，整体内涵深深地熔在孩子们的天真无邪的脑海之中。

　　二、攻心期

　　经过攻胆期的初步训练，便让孩子们练中、小字。常以花卉风景诗句为字文内容，养性入心，陶冶情趣，训练毅力。通过中、小字的练写，使孩子们学会用墨的浓淡干湿和线条的粗细变化去表达书体内容，最后初步了解用笔的整齐多变，布白疏密和顾盼挪让等规律。

　　在攻心期，以至后成要计的“攻难期”中，少年儿童学好书法与其本人的素质，能力培养是分不开的。“攻心期”不能像“攻难期”时以一种字体为范本，而要因人施教多处着眼，全面开花。根据每位孩子的年龄、兴趣个性特点分别指导，孩子们中有写欧、颜、柳、赵四大楷书的，也有写虞世南、衬遂良、薛稷的。这种多楷体的教育方法，不但增强了课堂气氛，使少儿学书的兴起越来越深浓，而且日熏月染，在不知不觉中提高了少儿的书法修养和能力。

　　“攻心期”要抓好学生的临贴功夫，在背临或意临上下功夫，当一本贴临完数遍之后，就叫学生背临或意临，逐步培养独创能力，孩子们每写一幅作品，老师要严格把关，反复练习，直到满意，方可完稿。此外，还要多带领学生参观展览，观看电视书法讲座，举办各种书法***，作品评析会等等之外，同时要求学生积极参加各种书法竞赛活动。事实证明，有的学生就是因为在书法比赛中一次获奖，从而激起他们奋发学练书法的信心，与书法结下了不解之缘。

　　三、攻难期

　　学习书法的过程实际是一个不断克服困难的过程，从初学书法到**创作一幅好的作品就象登山，难度越来越大。在“攻胆”、“攻心”期，也有“攻难”的问题。这里主要讲在写好楷书基础上克服提高中“难”。孩子们学写了几年楷书，差异不一，为了巩固提高他们的书法水平，我再指导他们学汉隶和魏碑，通过对张迁碑、礼器碑、乙瑛碑、张猛龙碑和张黑女墓志等的临写，使他们了解和和逐步掌握不同书体的结体和运笔方法。通过训练，有的楷书写的比较差的学生，写隶书或魏碑却写的比较好，兴趣也就更加浓。有的书法基础较好的同学则有了进一步的提高。在几十名学书的少儿中出现了书体多样，各有所长的好现象。教学中要注意的是，不能为了追求大赛的获奖，而让学生老是照着老师写几个字拼命练，这个学生写“祖国花朵”，那个学生写“江山多娇”，如此等等，一看就知道是一个老师教的，一个面孔，毫无学生的个性。从临写碑帖到书法创作是一个难度的飞跃，就象甩掉拐棍走路。孩子们有了一定的书法基础，都想创作，这方面也最能反映孩子们的天性、个性，我就加以引导，不强求千篇一律，结合名作赏评，向他们讲解一些创作的要素，诸如章法、款式、笔法、格调等等，培养提高他们创作认识。创作内容则选择课文熟悉的名言、诗句等，尽可能让他们自己创作、发挥、多比较。通过创作实践让孩子们作些反思和总结，哪些方面学得比较好，哪些地方还要下苦功夫，把问题和困难作为下阶段学书的目标，因此，孩子们的创作能力有了提高。

　　我教的学生大部分是小学生，现在有的已进入初中，学好文化是他们的主课，我十分强调这一点，并把学好文化知识包括音乐、绘画、舞蹈等等对学好书法的作用讲给他们听，从小培养他们的艺术观念和境界。