今天鞋百科给各位分享京剧板式如何区分的知识，其中也会对京剧分多少种板式(京剧的板式种类)进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在我们开始吧！
京剧分多少种板式
二黄
二黄原板
二黄慢板
二黄三眼
二黄正板
二黄中三眼
二黄快三眼
二黄中板
二黄碰板
二黄顶板
二黄导板
二黄回龙
碰板回龙
二黄散板
二黄摇板
二黄滚板
二黄哭板
反二黄
唢呐二黄
四平调
平板二黄
西皮
西皮原板
西皮快三眼
西皮慢板
西皮慢三眼
西皮二六
西皮流水
西皮快板
西皮摇板
西皮散板
西皮滚板
西皮哭板
西皮导板
西皮回龙
反西皮
西皮娃娃调
南梆子
高拨子
京剧的唱腔分几种 分别是什么?
京剧的唱腔主要是“西皮”和“二黄”，简称“皮黄”。西皮、二黄是两种腔调的总称，它们都分为若干“板式”。这些板式都是以一种曲调为基础发展变化出来的。西皮、二黄都有“原板”、“慢板”、“快三眼”、“散板”、“摇板”等板式，西皮还有“二六”、“流水”、“快板”。
西皮类、二黄类的同类各种板式之间，既有联系，又有不同。不同之处在于节拍的强弱、整散，节奏的疏密，速度的快慢，旋律的繁简等。这些板式既可**成段，也可连接成套。不同的板式表达不同的感情。在唱念做打中，唱居首位。唱腔是塑造人物形象的重要手段。京剧除西皮、二黄外，还有“四平调”、“南梆子”、“高拨子”等腔调。
京剧音乐也是程式化的，各种腔调、板式可以重复使用（当然不是完全照搬）。例如《女起解》中的苏三唱“西皮慢板”，《汾河湾》中的柳迎春也唱“西皮慢板”。这在歌剧中是绝对不允许的。因此，欣赏京剧需要仔细分辨唱腔的差异。
京剧有几种唱腔
8种。西皮、二黄、反二黄、四平调、高拨子、南梆子、娃娃调、吹腔。
1、西皮：京剧唱腔的主要腔调之一，一般认为出于梆子腔，明末清初秦腔流传至湖北襄阳一带，同当地民间曲调结合演变成襄阳调，后称为湖广腔，又称西皮。西皮腔流传亦甚广，湘剧、桂剧等中称为“北路”，粤剧中称为“梆子”，滇剧中称为“襄阳调”。
2、二黄：原系清初在长江中下游，即今天湖北、安徽、江西三省毗邻地带流行的一种民间戏曲声腔。二黄腔属板腔体，其结构特征以七、十字句三个词组首字为标志，为扬扬扬格，亦即所谓“板起板落”。旋律多级进，曲调流畅平和，节奏较稳定，速度较慢，胡琴定弦为Sol、re，唱腔最后大多也结束在此两音上，具有商调或商、徴结合的调式特征。
3、反二黄：在二黄的基础上大量运用调式交替和暂转调，形成双重调式性或直接转入上五度宫调系统，直至形成**调性的唱腔结构，谓之反二黄。胡琴定弦由二黄的sol、re变为反二黄的do、sol，音高不变，唱名变化，前者内弦唱名变为后者外弦唱名，故得反调之名。
4、四平调：亦称二黄平板。四平调的结构，以七、十字句三个词组首字为标志，其上句为扬抑扬格，下句为抑扬扬格，加上词组内各字的节奏交叉，它兼有西皮与二黄的结构特点。
5、高拨子：源自于徽调中的拨子腔，于明末清初时，南来的西秦腔和当时安徽流行的昆弋腔等腔调融合演变而成。主要继承了梆子腔高亢激越的特点，但旋律情调则显得高亢中带有悲愤，激越中带有苍凉，和梆子腔有所不同，显然受了徽调中其它南方腔调的影响。
6、南梆子：梆子腔的南化，其结构特征以七、十字句三个词组首字为标志，为抑抑扬格。比西皮多一抑格，因而比西皮更接近梆子腔。南梆子有导板和原板，且只用于旦角与小生。
7、娃娃调：本为娃娃生所唱，后亦用于其它行当，属西皮腔系，为快三眼板式，结构和西皮同类板式相同，唯调门较高，演唱音区也相应提高，曲调更为高亢激昂，有时也显得迂回华丽。
8、吹腔：渊自于徽调中的吹腔。于明末清初时，由弋阳腔演变成四平腔，后又受昆山腔影响而成。旧名枞阳腔、石牌调、安庆梆子、芦花梆子。其结构最初为联曲体，后受青阳腔滚调影响，发展为接近板腔体的七、十字句的形式。
参考资料来源：百度百科-唱腔
京剧板眼的具体内容是指什么？
京剧中的板眼,简单而言就是戏曲中的节拍和节奏形式.术语中就把强拍称为板,而把弱拍或次强拍统称为眼,合称板眼.
一个小节即为一板.依板眼形式的不同,分别称为一板三眼(四拍子);一板一眼(二拍子);有板无眼(一拍子,或称流水板);无板无眼(散板)等.
装饰唱法戏曲演唱方法.又名做腔,耍腔.装饰唱法有两种:一种是属于表情处理的唱法;一种是属于字音处理的方法.
属于表情处理的唱法有:(1)宝塔腔,唱腔由强渐弱;(2)喇叭腔,唱腔由弱渐强(3)橄榄腔,亦名枣核腔,唱腔由弱渐强,再由强渐弱;(4)疙瘩腔,拖腔中的各音用连续的顿音演唱.此外,尚有向低渐滑的下滑腔,向高速滑的上滑腔(飞腔),哭泣时的'咽腔',连续颤抖的'颤腔',连续倚音的'点头腔'等.
属于字音处理的唱法,或为强调字音的四声,或为特定的行腔及用腔方法.京昆兼有的(1)嚯腔;(2)罕腔;(3)豁腔;(4)带腔;(5)垫腔;(6)叠腔;(7)擞腔;(8)揉腔;(9)啜腔.
注:罕腔--------罕字左边有口字边.
京剧有几种板式
8种。西皮、二黄、反二黄、四平调、高拨子、南梆子、娃娃调、吹腔。
1、西皮：京剧唱腔的主要腔调之一，一般认为出于梆子腔，明末清初秦腔流传至湖北襄阳一带，同当地民间曲调结合演变成襄阳调，后称为湖广腔，又称西皮。西皮腔流传亦甚广，湘剧、桂剧等中称为“北路”，粤剧中称为“梆子”，滇剧中称为“襄阳调”。
2、二黄：原系清初在长江中下游，即今天湖北、安徽、江西三省毗邻地带流行的一种民间戏曲声腔。二黄腔属板腔体，其结构特征以七、十字句三个词组首字为标志，为扬扬扬格，亦即所谓“板起板落”。
旋律多级进，曲调流畅平和，节奏较稳定，速度较慢，胡琴定弦为Sol、re，唱腔最后大多也结束在此两音上，具有商调或商、徴结合的调式特征。
3、反二黄：在二黄的基础上大量运用调式交替和暂转调，形成双重调式性或直接转入上五度宫调系统，直至形成**调性的唱腔结构，谓之反二黄。胡琴定弦由二黄的sol、re变为反二黄的do、sol，音高不变，唱名变化，前者内弦唱名变为后者外弦唱名，故得反调之名。
4、四平调：亦称二黄平板。四平调的结构，以七、十字句三个词组首字为标志，其上句为扬抑扬格，下句为抑扬扬格，加上词组内各自的节奏交叉，它兼有西皮与二黄的结构特点。
5、高拨子：源自于徽调中的拨子腔，于明末清初时，南来的西秦腔和当时安徽流行的昆弋腔等腔调融合演变而成。主要继承了梆子腔高亢激越的特点，但旋律情调则显得高亢中带有悲愤，激越中带有苍凉，和梆子腔有所不同，显然受了徽调中其它南方腔调的影响。
6、南梆子：梆子腔的南化，其结构特征以七、十字句三个词组首字为标志，为抑抑扬格。比西皮多一抑格，因而比西皮更接近梆子腔。南梆子有导板和原板，且只用于旦角与小生。
7、娃娃调：本为娃娃生所唱，后亦用于其它行当，属西皮腔系，为快三眼板式，结构和西皮同类板式相同，唯调门较高，演唱音区也相应提高，曲调更为高亢激昂，有时也显得迂回华丽。
8、吹腔：渊自于徽调中的吹腔。于明末清初时，由弋阳腔演变成四平腔，后又受昆山腔影响而成。旧名枞阳腔、石牌调、安庆梆子、芦花梆子。其结构最初为联曲体，后受青阳腔滚调影响，发展为接近板腔体的七、十字句的形式。
扩展资料：
京剧唱腔的板式决定唱腔的节奏，西皮有原板、慢板、流水、快板、导板、二六板、散板和摇板等；二黄有原板、慢板、散板、摇板、导板、回笼等。
什么叫原板呢？顾名思义，就是原来，原本的板式，其他板式都是根据原板演变来的。原板是四分之二拍，放慢速度，变成四分之四拍，也后就变成了慢板，加快了速度，改成四分之一拍后就变成了快板，如果把强弱拍节再唱得自由一些就形成了散板。
但是不管什么板式，唱腔的结构是不变的，也是上下句的结构，每句的落音也都与原板一样。
流水和快板都是四分之一拍，但是习惯的叫法，快板比流水的节奏要更快一些，散板与摇板都是自由节拍，但是一般都是把紧打慢唱的板式称为摇板。
不过有一点需要注意的是梅兰芳先生的唱腔，尤其是徐兰沅先生操琴的曲谱都是把紧打慢唱的板式称为散板，管自由节拍，也就是没有檀板伴奏的称为摇板。
参考资料来源：百度百科-京剧
京剧中西皮和二黄在板式上有何区别
“西皮”和“二黄”本是两种不同的声腔，如果从调式、调性、旋律结构、音乐风格等方面进行详细的分析，不免有些过于繁难，而使初学者感觉过于复杂，难得要领，产生畏难情绪。那么，如何既简便又清楚地区分出“西皮”与“二黄”呢？简而言之，不妨从京胡的定弦入手。首先有一个感性认识，尔后逐渐深入，再从理性上加以消化，那样，你就会感到辨别它是如此的轻而易举。
“西皮”唱腔的京胡定弦为“6～3”(la～mi)弦，即里弦为简谱带一个低音点的“la”音，外弦为不带高、低音点的“mi”音。
“二黄”唱腔的京胡定弦为“5～2”(gol～re)弦，即里弦为简谱带一个低音点的“gol”音，外弦为不带高、低音点的“re”音。
不同的定弦是由于两种声腔的来源属性不同而造成的。同时，这种不同也形成了两种声腔各自的音乐特点和风格。“西皮腔”脱胎于梆子腔，故而其旋律高亢激昂，具有明显的北方特点。“二黄腔”的起源有两种说法。一说源于江西的宜黄腔；一说源于徽调。无论它源于宜黄腔还是徽调总之都是南方剧种，所以其南方音乐特色较为突出。
了解了它们不同的风格属性和京胡定弦后，在欣赏与演唱过程中，你就不难抓住容易区分二者的另一个特点--过门儿。以〔原板〕的起首过门儿(也就是演员准备开唱前的前奏)为例，无论它以什么样的方法开起，在过门儿结束处，“西皮”过门儿总是归到“1、6”这两个音上，而且用一个起于“do”音又止于 “la”音的箭头连线连接起来，形成一个下滑的落音，然后演员起唱；而“二黄”过门儿的结束又总是另外一种形式，即归到“565 561”这几个音上，三、四两个“gol”音用一条连线连接起来，随之进入唱腔。
如果您要证实这一点的话，不妨翻看几条“西皮”与“二黄”过门的谱例做一下比较。比如《失街亭》“两国交锋***”、《空城计》“我本是卧龙岗散淡的人”、《元宵谜》“那日风波平地起”、《捉放宿店》“一轮明月照窗下”等几段唱腔的起首过门儿，这样，就会更直观、更清晰、更易理解一些。
看过以上几条过门儿的谱例之后，有兴趣的话你最好听一听它们的音响，慢慢地你就会在你的脑海里形成“楞--啊”和“楞根儿楞--里根儿”这样两句类似北京人调侃时说的“俚根儿楞”的音调。记住了这两句极具特点的音调后你会发现，尽管京剧的唱腔、过门、板式等有着极丰富的变化，但只要记住“1、6”和 “565 561”这两个特性音调，一般情况下就能比较容易地辨别“西皮”与“二黄”这两种声腔，而不至将二者混淆了。
京剧版中国脊梁是什么调门是什么板式？
京剧版当中中国的脊梁这种调门的时候是a大a大调然后用的这种板式因为作为一个京剧国粹累的这种东西对我们来说感觉到他的表演真的是淋漓尽致
请懂京剧的高手介绍一些京剧的西皮流水、西皮快板、西皮二六、二簧快三眼的唱段，总之是快节奏的京剧唱段
1、西皮流水
听他言吓得我浑身是汗，十五载到今日才吐真言
原来是是杨家将把名姓改换，他思家乡想骨肉不得团圆
我这里走向前再把礼见，驸马
2、西皮快板
我和你好夫妻恩德不浅，贤公主又何必礼仪太谦
杨延辉有一日愁眉得展，誓不忘贤公主恩重如山
(铁镜)说什么夫妻情恩德不浅
咱与你隔南北千里姻缘，因何故终日里愁眉不展
有什么心腹事你只管明言，(延辉)非是我这几日愁眉不展
有一桩心腹事不敢明言，萧天佐摆天门两国交战
老娘亲押粮草来到北番，我有心回宋营见母一面
怎奈我身在番不能过关，(铁镜)你那里休得要巧言改辩
你要拜高堂母咱不阻拦，(延辉)公主虽然不阻拦
无有令箭怎过关，(铁镜)有心赠你金鈚箭
怕你一去就不回还，(延辉)公主赐我金鈚箭
见母一面即刻还，(铁镜)宋营离此路途远
**之间你怎能够还，(延辉)宋营离此路途远
快马加鞭**还，(铁镜)适才叫咱盟誓愿
你也对天就表一番，杨延辉，喔
3、西皮二六
春秋亭外风雨暴，何处悲声破寂寥
隔帘只见一花轿，想必是新婚渡鹊桥
吉日良辰当欢笑，为什么鲛珠化泪抛
此时却又明白了，世上何尝尽富豪
也有饥寒悲怀抱，也有失意痛哭嚎啕
轿内的人儿弹别调，必有隐情在心潮
4、二簧快三眼
曾记得你在世何等的侥幸，兄与你共商议家道隆兴
料不想身得病一旦丧命，兄弟丧命，兄弟呀呃
此黄土埋却了无价宝珍
扩展资料
中国著名京剧
1、《四郎探母·坐宫》
杨四郎（延辉）被擒后，改姓名，与铁镜公主成婚。辽邦萧天佐摆天门阵，佘太君亲征。杨四郎思母，为公主看破，以实告之；公主计盗令箭，助其出关，私回宋营，**兄弟相会。四郎复回辽邦，被萧后得知，欲斩，公主代为求免。
2、《智取威虎山》
上海京剧院据曲波小说《林海雪原》中“智取威虎山”的一段故事并参考同名话剧改编，最初由上海京剧院一团创演于1958年夏。
同一题材的剧目，还有北京京剧团的《智擒惯匪座山雕》、北京人民艺术剧院的话剧《智取威虎山》、徐克导演作品《智取威虎山》等。