学小提琴应具备什么条件？(学小提琴需要具备什么条件)-鞋百科

今天鞋百科给各位分享如何成为一个小提琴才女的知识，其中也会对学小提琴应具备什么条件？(学小提琴需要具备什么条件)进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在我们开始吧！

学小提琴应具备什么条件？

1、学小提琴必须要有坚持不懈的精神。因为小提琴不是一天两天学成的，需要长时间的练习。 2、学小提琴必须认识五线谱。会识谱才能学会拉琴。 3、学小提琴比较找个好的启蒙老师。初学小提琴，容易犯很多错误，需要老师给你及时纠正。师父给你领进门，修行还得看你个人。 4、学小提琴必须有把小提琴。哈哈，这句好像是废话。

【小提琴考试】如何才能从事小提琴专业 ?(1)

先问问你的老师你适不适合走专业这条路，如果适合，可以报考音乐学院，或者参加提**试进入高校的音乐专业

怎样学好小提琴？

好老师，这是很重要。然后我是小提琴专业。我觉得想拉好小提琴，吃苦是必须的，因为他在乐器里面被称为皇后，和钢琴比他的难度相对的还是要难。。。当然练琴不要盲目去练。。关键是去找一种感觉一种技巧那样你进步的会很快。。。初学。熟记五线谱，各种拍子，真的很重要。其次是练习持琴姿势练习右手运弓练习左手按音。当然想学好，开始绝对不可以拉曲子。因为你各种技巧没掌握，拉出来或许也是错误的。。
在小提琴的学习过程中，看着谱子拉琴，必然接触到节奏。无论你拉音节，拉空弦，拉练习曲，还是拉乐曲。无时都在和节奏打交道。既然如此，为什么还要进行节奏的训练呢？因为乐曲中，到处都有节奏的各种组合变化，这种变化有时是突变，前后千变万化，使人一时难以转换。乐曲中，还有许多特殊的节奏型，这些节奏型，必须运用特定的方法，才能准确的把握，否则你会无从下手。乐曲中还有各种节拍的转换其中的节奏也需要运用一定的方法，才能使音型间天衣无缝。这些转换变化单纯简单的运用谱子上的记谱的确会出现许多问题，使你一遍遍的，总是拿捏不住。而且缺少把握程度。手足乱了阵脚，直接影响到其他技巧的发挥。当你配伴奏演奏，或在乐队演奏时，所有的音就应当像钻石镶嵌在玉器中一样完美，节律要十分准确，没有强化的节奏训练绝对是行不通的。下面我谈一点小提琴的节奏训练。以便琴友共同探讨。
一：简单的单一的节奏训练 1：切分音。包括大切分音，小切分音
2：附点音，包括前附点音，和后附点音。
3：三连音。
4：六连音。十连音，十一连音，等。
5：前十六音。后十六音。
6：一长音后，紧跟三十二份音符。
二：包含休止符音型的节奏训练
1：八分音符八分休止后二分音符。
2：二分休止四分音符四分休止。等等
三：二二的拍子的训练。
1：较多的接触四四拍子，遇到二二拍子常常按四四拍对待，搞错。 2：四四帕子，乐句的需要打八拍，也会出现视觉错误。
四：较难的节奏组合
1：两拍，的三连音。
2：三拍子的同度音。两拍后，一拍连线连着下一小节的第一拍。后又是两拍。这样的节奏连续进行几小节。使三拍子乱了阵脚。
]3：三拍子。一拍一音，音型是四个一组，连续重复。同样从音型上冲击三拍子的
5：十六分音符和八分音符杂**替，加上弓法时而两连下弓。。使人顾此失彼。
6：每小节四拍子两个三连音。
7：四分音符。强拍休止，和弱拍休止杂**替，中间夹杂二分音符。
8：四四拍，四分音符，后连续三个三连音，后又是四分音符。分弓演奏。
9：散板中的。连续七连音；十一连音等。

小提琴十级是什么概念

学小提琴应具备什么条件？

满大街都是吧，十级是业余十级，是演奏的0级。演奏一级至六级，十级也是一个初学者吧

我想去小提琴厂当学徒

据我所知，国内最大的小提琴生产地在江苏的泰兴。但是我想说明一下，在工厂里是很难学到什么真正的制琴技术的。因为工厂里生产的小提琴是机器加工的，就相流水线一样的规模化生产。你最多只能在里面学到小提琴的各个部件的名称、用途，以及最好用什么料制作，最差用什么料，基本的切割尺寸等等。像关键的组装白琴（白琴就是还没有做漆的琴），油漆配方，音柱的调整，琴马的切削都是不可能在工厂里学到的。在工厂里学几年就会做琴，那么那些曾经在厂里的工人岂不都成了制琴师。

我好象曾经也回答过一位想学做琴的朋友。但是想成为一位制琴师，我们先不谈是否是优秀的制琴师，想成为这个职业其实是有一些要求的，不光要有你这般的兴趣爱好，还要本身就会拉小提琴，对音准和音色要很有感觉，而且还要是一个心灵手巧的人，具备了这些还需要一位真诚待你的师傅，教给你看料，下刀，切线等等，还有一样最讲究的调漆。学到这些你才能称得上是制琴师，在工厂里学徒的，以及会个一照半式的只是匠人。

弹钢琴的女生和拉小提琴的女生气质一样么

学钢琴究竟可以给我们带来什么变化，或者功利地说能给我们带来什么好处。在我们印象中，会弹钢琴的人都附带男神范女神范，人们也都说弹钢琴能培养气质，陶冶情操。那到底培养的是什么气质，陶的哪门子情操。实际上有没有我们想象的那么神奇呢？我们以前那些同学相互看看，也都觉得挺普通的。很有可能在琴房外面晃荡的一个猥琐男，转身一进琴房就变身为钢琴高手。当然，台下看似普通的人一旦上了舞台，穿上西装、长裙，再加上聚光灯下挥洒自如的演奏，男神女神就诞生了。佛靠金装人靠衣装，神也是要包装的。

话说回来，弹琴的人多少还是有点不一样的。这种差别，有可能和学琴的经历有关，这些经历或多或少带给人们一些改变。这不一样究竟体现在哪儿呢？

自信

身怀才艺的人，心里都是有点小骄傲的，称不上自命不凡但也觉得自己有点与众不同。何况是钢琴那么难掌握的乐器呢？当你经过努力、终于在琴上弹出了动听的音乐，那种自豪感绝对会提升你的自信度，你也会越来越相信自己**搞定事情的能力。

淡定

钢琴真的是一件很难的乐器。如果你见识过练习曲的密密麻麻，见识过多声部乐曲的纠结，见识过奏鸣曲的冗长，你会发现世上已经没有太多东西能难住你、吓住你。“总不见得比弹琴还难吧”，是学钢琴的人常挂在嘴边的一句话。所以，见多识广的钢琴爱好者们总是淡然面对一切困难，很少大惊小怪。

敏感

学钢琴的目标是体会乐曲的感情并将它表现出来。这就需要耳朵和手指对细节特别敏感，而头脑也要具有深刻的洞察力。从小受音乐训练的人往往能捕捉别人说话时语音语调的细微变化，感受到对方的情绪。再加上表达感情的经验，他们还可以通过控制自己的语气来感染其他人。学琴学得好的人，都是情商很高的哟！

大气

学琴的孩子如果经常在别人面前表演，学琴过程中需要参加各种考级、比赛，会磨练出良好的心理素质，面对大庭广众不怯场，出现意外情况不慌张。作为琴童家长，也要有意识地多让孩子参加各类表演活动，利于锻炼孩子的胆量。

开阔

钢琴音乐种类丰富、风格多样。每学一个新作品、接触一位新作曲家，都有可能进入一个新世界。学琴的人需要不断地适应新的东西，从而炼成了开阔包容的心态。很多人以为喜欢古典音乐的都是些老古董、保守派，其实怡怡相反。古典音乐中包罗万象，什么奇怪、诡异的东西都有，很多流行音乐中的先锋元素古典音乐家早就玩腻了。喜欢古典音乐的反而是口味最杂、包容性最强的。古典音乐爱好者对流行音乐的批评，不是太奇葩接受不了，而是单调重复。胸襟开阔、不拒斥新事物，也是很多钢琴爱好者的共同点。

琴路漫漫，坚持不懈方登其顶，各位同学努力加油哦！