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视觉传达设计专业大一需要学什么课程

素描:通过学习使学生明确素描的正确概念、掌握素描的各种表现形式,形成素描是一切造型艺术必须的基本功的正确概念。学习结构素描、全因素描、设计素描等

色彩:了解色彩规律、掌握色彩工具(以水粉为主)的性能、使学生能运用色彩工具完成室内静物写生的课题

中外美术史:重点介绍中外美术发展史上主要流派及其代表画家与代表作品的艺术特点、提高学生的艺术鉴赏能力、为艺术创作奠定较强的艺术修养基础

POP手绘:POP工具的用途用法、大标题字的绘制、附加的效果变化、相同的字组的变化示范例练习、海报制作字体设计:介绍不同美术字体的艺术风格和适用范围,详细讲解基本美术字体和创意美术字体的书写技法和设计规律

视觉传达设计专业大一需要学什么课程

Photoshop基础篇:操作环境介绍与设置、图像的基础知识、常用工具的操作与应用、图层、路径、通道与蒙版、文本、任务自动化的使用与管理、使用内建滤镜创建特殊效果、色彩的混合模式、图像编辑与图像色彩调整

Illustrator:工作环境简介与参数设定、颜色基础与应用、基本图形的创建与编辑、渐变、混合与图案制作、文字处理、图表的制作、文件的管理与导入导出、滤镜的使用

部分公共课:毛**思想概论、大学英语读写译、大学英语视听说、大学体育,思想**修养等。

扩展资料:视觉传达专业的就业方向:

一、印刷设计:招贴画(工艺招贴、商业招贴、**招贴)、编辑设计(封面设计、样本设计、画报设计)、插图(广告、科技、书籍)、报纸广告、杂志广告、邮递广告

二、标志:交通标志、场所标志

三、图标设计:地形图、交通导游图、统计图、制图、结构图。

四、文字设计:字体编排、汉字、拉丁字、字体编排设计

五、展示陈列设计:招牌、橱窗、展览会、博览会、舞台、展台设计。。。

六、POP 销售现场设计:商店柜顶设计、墙面 影像设计(影视设计):动画、商业广告、电视片、电影字幕。 包装结构设计:包装结构、造型

参考资料:百度百科-视觉传达专业

请问下考北京电影学院 摄影系 电影摄影专业研究生需要看些什么书?

《电影摄影师指南》苏:伊·勃·戈尔季丘克,苏:弗·格·彼利 著
张汉玺译 中国电影出版社
《纽约电影学院摄影教程》
《影视摄影构图》郑国恩
《影视摄影艺术》郑国恩
《电影摄影造型》郑国恩
《中国电影专业史研究-电影摄影卷》郑国恩
《电影照明技巧》刘永泗
《电影语言的语法》 [乌拉圭]丹尼艾尔·阿里洪 中国电影出版社
《电影美学》 [匈] 巴拉兹 中国电影出版社
《电影作为语言》 [法]马赛尔·马尔丹 中国社会出版社
《电影的元素》 [美]波布克 中国电影出版社
《中国电影史》钟大丰、舒晓鸣 中国广播电视出版社
《西方电影史概论》邵牧君 中国电影出版社
《外国电影史》郑亚玲、胡滨 中国广播电视出版社
《电影艺术——形式与风格》(美)大卫·波德维尔等著 北京大学出版社
《电影艺术词典》 中国电影出版社
《电影导演的艺术世界》 郑洞天 中国电影出版社
《电影摄影画面创作》 张会军 中国电影出版社
《十部经典影片的回顾》[美]爱德华·默理 中国电影出版社
《影片读解》周欢、周传基 中国工人出版社
《认识电影》(美)路易斯·贾内梯 中国电影出版社

浙江杭州那里有灯光师培训?浙江哪里有音响师培训呢?

这位朋友可以去广东省肇庆杰威音乐传媒灯光师音响师DJ培训学校的,我老师他那边灯光师培训控台有:珍珠老虎触摸板TT控台,珍珠2008、2010,珍珠专家控台,MA2控台、飞猪控台及512等控台的,他那边教学大厅灯光设备可以说舞台和酒吧有的他那边都有无论是控台还是设备都比较齐全。在他那边学习的学员毕业后每个人都推荐工作(目前可以说没有一个培训机构能做到这点) 我就是从他这边学出来的现在我在东莞拿5000的工资

拍照怎样打灯光?

1高调和低调

我们选择怎样去描绘一个场景是主观的并依赖于诠释的。绝大多数的情况会在明亮和*暗之间有个平衡,这就产生一个平均或中度的灰色,这被我们认为是一般情况。

然而有一些情况是事物的自然规律趋向于明亮或黑暗中的一个极端,一如雾天或雪天,又如夜间。一个美术家可能会为了视觉冲击或传达特定的感受而选择去强化这类极端状态。

1.1高调

高调的图景有着占统治地位的白色或着非常亮的色调,并趋于看上去明亮而轻快。高调光照常常是(但不永远是)柔和的,细节普遍低。自然中雾和雪中可以发现高调光照,这里即使是影子也因为大量的光在周围弹射而很浅淡。

这个照片中突出的简约由极少的色调创造出来:白色和暖**还有暗灰色

1.2低调

低调的图景因其的属性其中只有有很少的光照。对比常常高而光照很硬。低调光照能够创造一个非常*郁的氛围并经常因此被使用。最典型的低调光照状态是夜间,但是也能在其它情况下找到它,比如暴风雨或在室内。

这幅图的艺术效果被低调光照强化了。

2白平衡

我们日常状态下遇到的绝大多数的光源都有颜色,可是我们的大脑却很善于把这些(颜色)滤除。当三基色光模糊地混合在一起时,我们的大脑就吧理解成白色。即便是在有很强颜色的光照下,我们也有能力去过滤由我们的眼睛接收的信息,这使我们以相对的方式理解它们,而不是绝对的方式。

对此最典型的说明就是使用数码相机时打开了日光白平衡模式:这是一个会反映真实颜色的中性的设置。下面的例子,是我拍摄的以窗口作为光源的图片。光是间接地来自*天的天空,是相对中性的。

在下一张照片里,用不同颜色的灯光作为我的光源:

也许这幅图里的颜色投射让你惊讶,因为我们并不趋于去察觉钨丝灯光是这样的亮**/橙色。我们的大脑会转换颜色以使它们和第一幅图相似,但是这一次是相机绘出了正确的照片。

3三点照明,和它为什么很混蛋

三维教科书经常叙述经典的三点照明设置,并鼓励初学者们将它作为一种照明他们的场景的有效方式。它是起源于摄影照明的一个方式,并且它的一种好处是容易学和理解。它由在一侧的一个明亮主灯,在对侧的一个弱漫反射灯和用来给物体突出加亮边缘的在物体后面的后灯组成。

这种设置的最大问题是它是故意的,并不能反映真实。后灯的只是在当你想寻找一种特别的效果时才应该使用,因为它(的效果)太艺术化并凸显了。后灯很有效,但是它应该被鉴别地使用,而不是盲目的在所有的情况下应用。三点照明简单制造出的光照类型在自然中不存在,因此它看起来假。它在太多的教科书里被教到这个事实,也给它了旧观念的意味,因此已变得让人厌倦和无趣。

它跌出摄影师和电影导演的心爱已经很久了,所以你会很难在产品摄影或主流电影中看到它。如果你想要照明一个环境或者一个物体,那么在照明中尝试一些你自己的创造性的想法将会好得多,并研究在自然中发生了什么,然后发明你自己的解决方案。

每个人都看到过那些依赖于公式化照明的摄影工作室标致的人像作品:他们看上去全都一模一样,因为摄影师每次都使用同样的照明。结果就是让人厌倦的死气沉沉的照片,如果你想要你自己的艺术作品避免旧观念化和标致式,就忽视掉教科书的公式并**思考。

4光照

我们看一个光源的方向会对我们对于它的知觉,对场景中的物体会怎样呈现产生深刻的影响。选择你的主光从哪个方向射来是你能做的最重要的决定之一,因为它会对一个场景怎样呈现,对你的图像传达的情绪产生巨大的影响。

4.1前置光照

这里的光源是直接位于观者视点的后面。它在闪光灯摄影中最常见到并且如果光源很硬它就常常是毫无吸引力的——也有些例外的情况,在一些情况下柔和的前置光源会带来非常有吸引力的图像。

前置光照对显现形态或肌理的帮助很小,因为*影基本上都在视线中隐掉了,结果它能使物体看起来平面化。然而正因为这个原因,柔和弥散的前置光照在一些主题下也可以非常让人喜欢,因为这个原因--它能够帮助隐蔽掉皱纹和瑕疵,因此在人像和产品摄影中很常被用到。

强的前置光照有着突拍的样子:刺眼并非常没有吸引力。

4.2侧光照

侧光照对于展现形态和纹理是非常好的,给物体带来一种三维效果。影子很显著并且结果是对比会很强烈。侧光照被用来给比如墙这样的表面投上艺术性的影子,创造气氛。一般来说侧光照是有吸引力的并常常用在很多效果上:它是白天开始和结尾时出现的光照类型,在影片和摄影中同样常见。

使用侧光照潜在的缺点是图像上那些*影中的区域会失去,而且它会显现皱纹一类的瑕疵。例如在人像摄影中它更多被用在男性上而不是女性上,因为它看起来很粗糙,特别是当影子的边缘不是柔和的。

侧光照能被用在很多效果上来显现形态和纹理。

4.3后置光照

后置光照就是观者在看向光源,物体被照亮的一侧背向我们并呈现出剪影或是漫射光带来的暗照明。它经常是一个高反差的情形,并常常看上去非常有氛围和艺术性。如果光源相对于我们的看物体的视线有一个微小的角度,就会有显示出他们的一个或多个边缘的光边,光越强这个边缘就越显著。

后置照明的场景常含有很多*影,除非光源非常柔和。大多数时候的图像会是一个显著的暗上有一堆很艺术的光亮。这种情形下出现的边缘亮光对于在影子上体现形态非常有用。这种光照类型的另一个特征是它显现出透明、半透明和沿亮光边缘的微妙细节。这种光照类型对于给一幅图像带来艺术性是非常有效的。

后置光照能使甚至最普通的物体看起来动人

求上海戏剧学院设计学823舞台美术理论考研参考书资料

参考书目-《舞台美术设计实践与技巧》一文,是把自己40多年的舞台美术设计的实践与舞台美术设计的规律和舞台美术设计的发展三者联系起来,因此带有个人艺术小结的色彩。文章中表达的是个人的观点。
《探索演出形式是舞台美术的主要任务》、《儿童戏剧的舞台美术》、《争奇斗妍的演出形式与舞台美术》、《新的探索 新的收获》四篇,是从历年来发表的十几篇文章中挑选出来的。前两篇着重谈了儿童戏剧的舞台美术设计,是作者从事舞台美术专 业几十年点滴,一篇是国外见闻、一篇是国内评论 文章,都是向同行学习的体会。《小剧场运动与儿童戏剧》是1994年中国儿童艺术剧院创伤室理论研讨会的文章。
《舞台美术设计》才思考 研考博·上海戏剧学院教研组编
《舞台灯光设计》才思考 研考博·上海戏剧学院教研组编
《舞台美术灯光基础·舞蹈》才思考 研考博·上海戏剧学院教研组编
《舞台美术灯光基础·舞蹈剧》才思考 研考博·上海戏剧学院教研组编
《舞台美术灯光基础·中国音乐》才思考 研考博·上海戏剧学院教研组编
《舞台美术灯光基础·外国音乐》才思考 研考博·上海戏剧学院教研组编